1.Compressor

先大概介紹一下Compressor，以功能最完整的Sonalksis SV-315為例。



一般Compressor的功能，就是控制動態，由高量控制到低量，進階一點的話，則可以限制動態或用來調特別的聲音，大致上你看的到的Compressor都要有這些功能。

最基本：

Threshold：控制壓縮值
Output Gain：控制輸出量

接著比較會出現的：

Input：控制輸入量
Ratio：控制壓縮比率

次之：

Attack：控制壓縮起始速度
Release(Recovery)：控制壓縮還原速度

較不常看到的：

Knee：控制壓縮以外到壓縮開始之間的緩衝
Crush：控制壓縮狀態下最大值的能量

附屬：

Hold：控制Attack結束到Release起始的緩衝
Side-Chain：控制壓縮立體感的Filter
Limiter：直接具備動態限制功能的第二個附屬壓縮機

表頭：

數位比較常見的就是Curve形式的Compressor，你會看到目前的設定曲線，有這條曲線可以控制的話，發揮範圍就會大的多，但使用上也比較不直覺一些。

而某些Compressor要是Threshold range給你非常大，例如可以壓到-90dB，實際上並不可能需要使用到那麼大的壓縮量，且容易造成聲音變形，因此建議自行控制Threshold最大值約到-30dB即可。

Curve形式沒辦法直接透過Curve區塊視覺判斷Attack和Release的速度，但你還是可以用他附加的GR(Gain Reduction)表頭來查看，並且好處是通常GR和Output都會一起顯示，不必切換使用。

硬體則多半送一個VU表頭讓你切換使用，Compressor的表頭多分成Input、GR(Gain Reduction)、Output三種形式，並且硬體通常會先幫你將Curve設定好，所以使用上更直覺，但是發揮空間也會較小。

而如果是模仿硬體的軟體Compressor，那麼他大概也會把VU設計給你。

GR的動作範圍取決於你的Threshold及Ratio，所以假使你Threshold -12dB，那麼0dB代表GR以-12dB為起始點，音量超過-12dB並且經由Ratio計算後才會有動作。

在GR上的速度表現，Attack時間越快，GR下去的時間也越快，速度越慢，GR就會比較遲鈍。

Release則是速度越快，GR回來的時間越快，速度越慢，回來的時間越慢。



硬體通常也有一種設計，Input連帶Threshold，如1176LN便是這樣用，並且Attack和Release不同於軟體得反過來轉。

所以拿到Compressor，第一件事情先考慮好你需要壓縮的模式，再做調整，假使我們現在手邊有一軌Vocal，並且我只想控制他的最大值，下面以Ultrafunk為例。

在這圖中，主唱動態起伏很大，我希望可以控制他在-12dB左右，但是低於-12dB不要去動作，也不要壓的像Limiter這麼死。



正常來說，類似這種Compressor，最快速達到動態控制的動作就是。

1.Ratio
2.Threshold
3.Output Gain

所以我們先調Ratio，在控制Ratio時，你會發現比例越大，整個曲線就越下壓，因此這時我們可以評估想控制的動態Range，假設我們要Threshold到-12dB，以-12dB為底限，那麼Ratio 4:1可以達到的效果則是當音量走到-4dB時，Compressor幫你壓到-10dB，音量走到-8dB時，Compressor幫你壓到-11dB。

因為Ratio 4:1，Threshold -12dB的走法。

-4dB比-12dB多了8dB，所以用Ratio 4:1壓縮下來，他會控制到變成只有多-2dB，最後才變成-10dB。

透過Curve可以更清楚的看到，原本的最大值，變成只能遊走在紅線範圍內。



但是除了Curve之外，你還得決定Attack和Release的速度，才能更明確的達到壓縮的目的，所以我們調Attack和Release都極快速，Attack和Release都極快速的意思是，很快的開始壓縮，但也很快的放掉以準備下一次Attack，這樣Compressor對於聲音做動作的密集度就很高，不容易有漏網之魚。

Ultrafunk的TCR就是Auto Release，而Release time太長的話，往往也會把Threshold值以下的音量跟著再壓下去。

由於我們使用了最大Crush，並且Attack非常快，所以最後Knee只控制壓縮之下(低於-12dB的音量)到壓縮開始(高於-12dB的音量)的緩衝，Knee加大的話，聲音就會比較自然，Curve也會更平順，但缺點則是動態控制能力會變差，所以這時候除了透過Curve做判斷外，也決定你所需要的聲音自然度，在聲音自然度和動態控制能力之間取個平衡，接著設定一個值，假設我們設為8dB。

那麼壓縮之後的波形就會如此，-12dB以上的音量都壓小了，-12dB以下的音量都沒動到：



第二種壓縮法，Ratio 20:1，我想壓到-15dB，但是又希望-15dB到-20dB的音量可以膨脹到接近-15dB，讓整個動態控制的更穩。



由於Ultrafunk這種沒有Input，所以我們Threshold多壓一點，壓到-20dB，接著Gain 5dB，這樣你還是達到壓-15dB的目的，要是有Input可以控制的Compressor，那麼便可以直接加Input Gain 5dB。

對於Compressor來說，Input Gain 5dB = Threshold -5dB + Output Gain 5dB。



由於聲音膨脹了，聽起來會較不自然，於是我們放慢一些Release，調到聽起來OK即可，太久的話會達不到膨脹的目的。

壓成之後會長這樣：



第三種壓縮法，Punch以外的聲音都壓更小，也就是只保留Punch的部份。

這是原始的圖形，-12dB左右的聲音，不屬於Punch的部份，都再壓下去，-12dB以上的音量，盡量要保留，那麼第一個，Ratio由Curve上的Input球來決定，大約12:1，接著Threshold壓下去。



再來因為得保留Punch，Attack需要長一點，但是Attack太長的話，又可以說是對壓縮沒有動作，所以我們往內拉一點，讓壓縮的感覺出來。

接著也是為了盡量保留Punch，壓縮必須很快復原，Release time調很短。

因為高低的落差很大，所以不必考慮緩衝，Knee設為0dB。

Knee值小的話，一般稱為Hard Knee，也就是Knee這件事情幾乎不存在，聲音聽起來比較硬，壓縮和不壓縮之間沒有緩衝可言，落差比較大，Attack感覺變慢一些，適合用於壓比較需要Punch的聲音。

Knee值大的話，則稱為Soft Knee，緩衝範圍大，聲音聽起來會比較軟，並且帶點Attack加快的感覺，適合用來壓自然樂器。

這樣聽來，雖然想壓的部分有壓到了，但最大值似乎還不夠，所以我們關閉Crush，讓最大值可以衝上去，在Ultrafunk上這個功能得按下Type，選擇Vintage。



之後壓出來便是這個樣子：



第四種壓縮法，把Compressor調成Limiter，壓到-10dB。



這也算是一種DIY Limiter。

Ratio直接拉到最大比例，接著Threshold調到-10dB，Attack和Release都最快，最大Crush。



如果你用1176LN，Ratio那邊按住Shift再壓下去，Attack和Release都調最快(順時針轉到底)，也會變成Limiter。



-10dB壓出來便是這個樣子：



第五種壓縮法，要能控制住動態，還要保持聲音自然。

這是一種懶人專用的萬用Compressor設定值，雖然萬用，但絕對不會是萬能，只是為了讓這種全功能的Compressor在臨時需要的時候用起來別那麼麻煩，你可以自己設定一組，大部分時候還是建議自己調比較好，存Preset也是一個辦法。

以Sonalksis為例，先保留Threshold和Gain：



Ratio 10:1，因為就是要控制動態，壓兇一點無所謂，Attack中度，遇到鼓的時候才適用，自然樂器也不會爆出來，Release偏快，這是取自大部分我們調Release時的平均值，或是你可以選擇Auto Release，接著把Hold拉到最大。

當然看到Ratio 10:1，第一個反應就會覺得聲音不能自然了，所以接著得把Knee加大，一樣為了要能控制動態，別加太多，大約10dB。

這樣看上去，這個設定值可能會把鼓和Bass的Punch消弱很多，因為Attack偏快，Knee也不少，所以我們把Crush值拉小，讓最大值也衝的上去，通常Crush值越小，最大值的壓縮行為就會越自然，但動態控制能力也會跟著被犧牲，反過來Crush值越大，最大值就壓的越暴力，動態控制能力就很強勁。

最後Side-Chain的部份，考慮到得適用多數樂器，所以選擇左邊第二個。

這樣你就有一個設定值，只需調整Threshold和Gain，方便使用在很多情況下。

2.Limiter

Limiter是Compressor的另一種用法，基本上核心是相同的，都是限制與壓縮動態，Compressor一般在最大Crush下也可以調成Limiter，但是獨立的Limiter往往會多做一件事情就是Soft Clip，這是比Compressor內部更快速的Attack與Release動作，光Compressor本體無法辦到的部分，通常我們稱為Brickwall Limiter，只有少數的Compressor本身會附帶SoftClip功能。

標準的Clip波形，我們稱為HardClip，豪不留情的打到Peak線上去，容易聽到明顯的破音。



SoftClip之後的波形，邊線比較軟，但如果動作量太小，音量到一定程度時還是無法負荷，一樣有可能聽到破音。



所以Brickwall Limiter還分兩種形式，SoftClip和HardClip，兩種都能確保音壓不超出Peak 0dB。

某些如果僅標示Limiter功能的，並不一定他就是Brickwall式的限壓，如Sonalksis Compressor上的Limiter就不能當作Brickwall使用，音量還是很有可能超出Peak 0dB，這種屬於單純的Limiter，和Brickwall區別在這。

傳統式Limiter：



Brickwall Limiter：



以自然度來看，純Compressor、Limiter是最好的，但通常我們也需要限制最大音量在Peak之內，所以看來SoftClip又應該比較好，並且多數的Brickwall Limiter都是選擇使用SoftClip，但偏偏他也有個缺點是，會把RMS大的聲音音場及張力一起限制住，如果是混音整體需要大音量的話，使用SoftClip模式的Limiter很容易讓你的小鼓往裡面跑，並且造成一些壓迫感，HardClip Limiter則不會有這問題。

數值雖然上HardClip Limiter壓迫更多，但聽覺上卻是SoftClip Limiter比較容易造成壓迫，所以近代的混音為了拼音量，很多會使用HardClip Limiter，且HardClip帶來的失真更容易刺激聲音貼近畫面，代價則是更強烈的數位感。

以最有名的Plugin L2來說：



L2就是SoftClip Limiter的一種，動作量大約1dB，並且內藏Soft Knee，左邊的橫條雖然寫著Threshold，但他其實是Input，所以壓下去之後音量會增加，右邊的Ceiling則是一般的Output，走在SoftClip之後。

而當你調整Release時，真正在控制的便是SoftClip之前的Limiter，Release time一但拉長，得到的聲音跟Compressor會非常類似，Atten則是這個Limiter的GR表頭，右邊的IDR代表Dither，可以聲成一些噪音，減低量化誤差造成的刺激性，如果你的Project沒有升Bit高於16，輸出正常，一般是不需要開啟的。

另一顆雙重模式的Elephant：



Elephant除了本身有7種SoftClip模式外(各代表不同的動作量)，還外加一個HardClip模式，內藏Hard Knee，Limiter上的HardClip部分其實就是不對Peak之內的音量動作，直接讓超出Peak外的音量Normalize，和你讓一個聲音在沒有Limiter的情況下先拉大，接著Normalize其實是一樣的，但Elephant選擇HardClip模式時還是會做壓縮動作，所以當你選用HardClip模式時，Shape和Rshape雖然無法操作，GR仍保持下壓。

在混音適當的情況下，使用HardClip Limiter也不容易聽到破音。

且掛上了一顆HardClip Limiter，總輸出仍會被限制不超過Peak，所以聽到的聲音往往還是比直接拉大音量來的小了些。

Elephant也很簡單的使用了Input與Output，有Dither與DC Offset功能，並帶GR及RMS表頭，PRMS是Power RMS的簡寫，Shape與Rshape分別表示Attack(Range非常小)與Release。

附加的Oversample功能，可以提高SoftClip的能力，但是CPU負擔相對也會提高，HardClip模式則無幫助。

3.Gate、Expander

Gate及Expander通常都會寫在一起，他們的關係就很像Compressor與Limiter。

Compressor如果Ratio非常大的話，我們即可稱之為Limiter。

Expander如果Ratio非常大的時候，則可稱之為Gate或Noise Gate。

但功能上，Expander和Compressor剛好反過來，一者膨脹(反壓縮)，一者壓縮，Compressor是由高量到低量做動態控制；Expander則是反過來由低量到高量做動態膨脹，因此在一個調整恰當的情況下，兩軌相同Source同時播放，一軌是Compressor過的聲音，另一軌Expander過的聲音，你會聽到一個近乎沒做過處理的聲音。

如果將Ultrafunk Compressor設定為Ratio 0.4:1的話，你就得到一個Expander的效果了。



而一般的Gate、Expander會控制膨脹後的最大音量跟原始相當，所以並不是同Ultrafunk這樣使用，通常我們把Gate運用於過濾雜訊或控制一些樂器的Sustain。

這邊還是用功能最完整的Sonalksis Gate來做說明。



Gate常用到的功能有這些：

基本：

Threshold：控制反壓縮值
Range、Floor：控制強制消退量
Gate Open、Close、Hysteresis：控制Gate的門檻範圍
Output：控制輸出值

次之：

Attack：控制Gate起始速度
Release：控制Gate還原速度
Hold：控制Attack和Release之間的緩衝
Input：控制輸入值

附屬：

Ratio：反壓縮比率
Knee：反壓縮緩衝
Duck mode：負數的反壓縮模式
Side-Chain：Gate濾波器

在SV-719上，Curve圖表並不顯示Hysteresis線型，因此你得用聽覺作判斷，如果Threshold設為-5dB，Range 60dB，Hyst設為10dB，這個Threshold -5dB即表示Gate Open，那麼當音量跑到-5dB的時候，Range所以設定的60dB還不會馬上作用到，必須再自然消退到Threshold之後Hyst 10dB，即Gate Close的-15dB，音量才會瞬間消退到-60dB以下，而-60dB以下的音量，則會維持自然。

所以這個Hyst你可以設定Gate Open到Close的緩衝，這和直接單純設定Threshold不同的地方是，沒有Hysteresis的話，Gate Open與Close等於相同值，Attack、Hold、Release則會直接依這個Threshold值來動作。

Attack決定最小音量(Gate Close以下)衝到最大音量(Gate Open以上)的速度，最小音量假設是靜音，最大音量為-3dB，那麼設定0.1ms，他很快就會達到Gate的效果，Gate效果達成之後，Hold可以決定這個Attack結束要在Gate Open以上停留多久時間，才開始做Release動作。

Release的速度，在Range大的情況下，Release越快，聲音就消退的越快，所以Release放慢一些可以讓聲音消退的比較自然，聲音則會和在Expander模式下運作很類似，如果你使用Expander模式，還可以另外控制Knee，聲音會更自然。

Duck模式則又和Gate相反，消除高音量，保留低音量。



字面上看來他跟Compressor好像一樣，確實他就是Compressor的一種，只是變成負比率，一般的Compressor最大壓縮比也許讓你設定到Ratio為100:1，Duck模式則變成類似-20:1，Threshold -12dB換算之後，原本Compressor模式100:1下高音量只會壓縮到Threshold設定值-11.88dB，這邊則由於負比率，變成壓縮到低於設定值以下，原本的0dB會壓到-20dB去。

但SV-719多了Range之外可以設定為不動作，所以你可以用來單純的消除高音量，保留低音量。

Compressor和Expander都是屬於相同乾溼相乘的設計，最主要差別在於Shaping的方式，所以在Gate上你也可以使用Side-Chain去過濾濕的聲音，這時Curve上的音量會受到一定影響。

4.Equaliser、Filter

EQ其實是很單純的，透過三個動作即可改變頻率型態。

Freq決定動作頻段。

Q值或Bandwidth決定頻段的寬度，Q值大的話，寬度就小，聲音比較不自然，但音量上的影響也比較小，Q值小的話，寬度大，聲音則自然很多，音量也反過來影響很大，而Bandwidth則和Q值相反，數值越大寬度越大。

Gain、Boost、Atten增減該頻段的量，使用Boost和Atten最有名的為Pultec EQ。

也由於EQ多設計的不太相同，組合方式很多種，所以我們用兩個功能比較完整的Linear Phase EQ來介紹。





這兩顆Plugin都是五段EQ加高低段Filter，五段LF、LMF、MF、HMF、HF，分別代表低頻Low Freq、中低頻Low-Mid Freq、中頻Mid Freq、中高頻High-Mid Freq、高頻High Freq，使用上不但沒有比較不方便，且發揮度很高，但缺點是這兩顆EQ本身也不帶個性，所以他們的個性得由你自己決定。

而Filter一般如果寫做High Pass，則表示它是保留高頻的Filter，只砍低頻，如果寫做High Cut，表示它砍高頻。

他們也都有支援讓你自訂Filter的量，如Cambridge只要按Filter In上面的鈕就會出現選單，最底下Bliptic模式有時也稱作Killer，會豪不留情的將設定的聲音砍到低。

因為一般都認為，自然高頻往往不足，衰減高頻比衰減低頻機會少很多，且更不需要使用到砍的方式，所以偶爾你會看到一些EQ只有帶High Pass Filter，對於這種EQ，需要衰減高頻的時候使用Shelf或Peak即可。



Cambridge每一段都有個Shelf的開關，開啟他的話，該段則會變成Shelf模式，Shelf模式下調整聲音比低Q值來的更自然，但動作範圍也會大很多，也就是從你所調整的Freq到底都會做動作，High Shelf會連帶到最高段，Low Shelf則連帶到最低段，ABC可以切換該段三種Shelf型式，五段都是分離的，沒有開啟的話，則是一般的Peak或Dip模式。



SV-517則只支援兩段可切換Shelf及Peak，可以由左下角的Shelf開關設定連動Shelf型式，Curve線型會稍不相同。



Peak模式下的Curve線型，Cambridge及SV-517都使用同樣連動的設定，Cambridge在右上角按下TYPE切換及可切換，SV-517在左下角Bell切換，各有三種。





需要調整兩種EQ做比對的話，Cambridge右邊可以切換A及B模式，IN關掉代表Bypass，SV-517則在右下方，A -> B表示Copy to B，B -> A表示Copy from B，沒有按複製的話，那麼直接切換到B模式會看到一個沒動作過的EQ Curve，FLAT表示Curve還原平直。





SV-517另外附了頻譜功能，方便邊調整EQ邊查看頻率狀態，按下Spec鈕開啟。



需要設定Curve顯示範圍大小時，Cambridge直接按右上方的Zoom + -及可切換，最高40dB到最低-40dB，SV-517則必須進入Setup鈕，最高24dB到-24dB。



既然有這麼多段可以讓你自由調整，那麼也就可以做一些不一樣的DIY了，這邊一個例子，假如我們需要Boost高頻，想增加的量很高，但又不希望刺激性太強烈，那麼有一種方式是你可以用兩段來做加減，將頭給打平。

第一段直接先Boost上去，例如2KHz，Q值1.14，Gain 17.6dB。



第二段調到差不多的頻段，但是Q值大一點，改成Gain -3.8dB。



這樣由Curve看上去，頭不但打平了，實際在聽聲音的時候，Boost量依然有達到目的，卻也變的比較不那麼刺耳，當然還有很多其他自己DIY EQ的方式，只要在這種Linear Phase EQ上都可以有很大的發揮空間。

5.Channel

Channel一般都設計在Mixer或Console上，混合了EQ、Filter、Compressor、Gate等功能，方便每一軌可以做多種處理，通常也都不會加入Reverb、Delay等空間效果，並且使用上與個別的處理器有些微不同。

最基本Channel會有：EQ模組、Compressor模組、Routing、Phase flip、Input和Output。

次之：Gate、Expander、Side-Chain Routing。

以SSL Duende為例：



四個分開的功能看來都差不多，使用方法請看前幾篇，HF及LF的Q值改由Bell鈕切換，Attack速度改由FAST ATT鈕切換，但除了Input多出Phase flip之外，還有幾個Routing的開關。

Filter在一般模式下會走在EQ之後，最後進入Dynamic，如果你按下Filter的DYN S/C，那麼這個Filter就會變成Dynamic的Side-Chain，如果你還記得動態處理器都是乾溼相乘的話，加上Side-Chain，他就會去處理Dynamic濕的部份，原本的Filter功能則變成不存在。

EQ及Filter都按下DYN S/C，他們就都變成Dynamic的Side-Chain了，如果你需要Filter，也需要Side-Chain的話，則可以只按下EQ部分的DYN S/C，改由EQ來處理，在Output區按下S/C LISTEN，可以只監聽Side-Chain的聲音。

若這兩者只有其一、或無變成Side-Chain功能時，按下Dynamic組的PRE EQ鈕，Dynamic就會在EQ、Filter之前處理。

Gate和Expander可以由EXP鈕作切換方式，Compressor組上的PK按紐，平時沒有按下去的話，這組Compressor就是RMS壓縮模式，按下去則會切換為Peak壓縮模式。

EQ上還有一個E鈕，由於預設是搭配G系列Console上的EQ模組，如果按下E鈕則會變成E系列Console上的EQ模組，聲音稍不相同。

6.Multiband

另一種EQ和Dynamic的組合，Multiband Compressor，通常使用於Mastering。

這邊我們用YAMAHA的Final Master做介紹：



這是一顆數位感很重的Multiband Plugin，附贈於一些YAMAHA數位產品，但前陣子在日本很流行，因為他可以壓出其他Multiband壓不出來的大音量，使用上與獨立Compressor其實是差不多的，也有Reduction表頭可以查看壓縮情形，只是不同於一般Compressor對整體壓縮，Multiband可以將頻率分段處理，所以以這三段的Multiband來看，他就會有兩個點可以讓你自行設定頻段分割，左邊的Div決定分割的深度，6dB的話會比較自然的混合，12dB則會明確的切開。



在每一段的Curve圖表下方，有SOLO和BYP鈕可以讓你自訂所需監聽的頻段，Compressor控制項下方也有個別的Limiter可使用，左方則是三個Gain的Link開關，左下方可開啟Autogain功能。



再下面的Look Ahead Delay，走在Routing倒數第二位，算是有點仿盤帶機的Delay模擬，效果如何由你決定，最右下角則是Routing的底端，SoftClip，由於前面已經走了三段Compressor及Limiter，所以最後來到這邊你只需用SoftClip來決定Peak之前的軟化量即可，數值越大軟化量越大，搭配前方的Multiband，其實也可以當成Brickwall Limiter來使用。

7.Reverb

主要的空間效果之ㄧReverb，即使一般聽音樂的朋友對效果器不認識，都至少會知道這一款，Reverb、Echo、Delay之間有一些共通點，基本主體都是由Delay的聲音構成，但實際運用上卻又大不相同，這邊我們以最常用的兩種Reverb型式介紹。

分別為純數位式Reverb，和Impulse Response。

純數位式與IR式都有各自不同的用途，IR由於會以真實空間的反射聲做為取樣，真實性比純數位式來的高很多，Delay化的感覺也較強烈，但遇上一些需要虛擬空間感的音樂時往往還是會使用純數位式。

他們都有一個相通的操作方式就是Response本身的ADSR，Attack、Decay、Sustain、Release，偶爾各家Reverb會用不同的名詞來標示，也由於Reverb內部多為乾濕相加的結合方式，為了讓濕的聲音不要太純粹，往往也都會搭配一組EQ。

先講純數位式，純數位式由於是虛擬空間設計，大致會有這些控制項目。



基本：

Predelay：決定乾的聲音開始到Reverb聲音開始之前的延遲時間。
Room：決定虛擬空間的尺寸。
Reverb time、Decay、RT60：決定Reverb發聲時間的長短。
Wet、Dry、Mix：調整乾濕度。
Filter：Reverb聲音本聲的濾波器。

次之：

Width、Diffusion：調整Reverb所擴散的寬度。
Early、Damping：控制Response及反射體的毛絨度。
Ambience：控制環境的感覺。
Reverb EQ：進階使用於Reverb本身的EQ。

附屬：

Input、Output：控制Reverb的輸入與輸出量。

第一件事情，我們先決定Room size，這個設定可以直接由混音內容本身來判斷，儘可能的是一個混音之內不要使用太多不同的Reverb，因為Room size通常都是設計上供參考，每一家Reverb標示的空間感不一定能相融合。

接著調整Reverb time或Decay，數值不用太多，可避免干擾其他樂器及加上Reverb本身聲音後的樂器解析度，少數你可能會看到Decay方式特別標示為RT60的，RT60是一套精確的Reverberation聲學運算公式，研發於1922年，通常這種Reverb都將反射方式計算在RT60 = k(V/Sa)之下，最大到最小衰減音量有60dB整的相差，所以如果使用RT60所計算出來的反射空間感，在數位Reverb當中空間準確度及擬真度會比其他種方式來的更高一些。

Reverb time調好之後，要是聲音太糊或混音的亮度不對稱，可以試著調整EQ及Filter，最後控制這個Reverb的乾濕搭配，Reverb的感覺就出來了。

偶爾你需要把聲音打遠，但是Wet、Dry並不是相對控制的話，那麼適度的Wet，並減少Dry的聲音就可以將聲音往內打了。

Width、Diffusion可以控制Reverb room的寬度，Early、Damping則可以控制反射的形式與材質，當然由於他們都是虛擬的，一切依你對這首音樂混音的想法去調整即可。



接著介紹Impulse Response式，Impulse本身雖然已經錄製好一個形狀，但要將這個聲音使用在Reverb運算當中，會比數位式更需要做朔型的動作，並且使用的是ADSR的方式，以SIR為例，控制項目如下：

Predelay：決定乾的聲音開始到Attack之前的延遲時間。
Attack1：起始Reverb聲音的強度。
Attack2：起始Reverb聲音的長度。
Envelope：同Release，消退時間的長短。
Length：同Sustain，發聲時間的長短。
Stretch：同Decay，強度。
Stereo LR：控制立體聲寬度。
Reverb EQ：控制Reverb聲音本身的EQ。
Wet、Dry：控制乾濕度。

透過右邊選單你可以選擇Impulse，Reverse鈕可以反轉Impulse Response，ADSR控制項目上方有圖形參考，使用上很方便，加上數位式的使用方式，IR式其實用法不會差異太大。

Reverb主要目的還是用來朔造空間感，因此適量調整到空間感有出來即可，特別樂器多的時候更需要適量，不當使用Reverb往往大幅降低整體混音解析度，並且Reverb本身的美感也會被破壞。

如果你使用發送，建議將Dry拉到最低，可避免連同乾的聲音再發送一次，發送軌本身也可以做混音的動作，要是不喜歡Reverb自身帶的效果，那麼可以在發送軌上搭配其他效果器。

8.Delay

另一種主要的空間效果Delay，近代有一些混音師提倡運用DIY Delay來取代Reverb的說法，似乎讓人看到Delay及Reverb彼此間的關係，實際上好不好這麼做見仁見智，但如果是主旋律的話，只加Delay不加Reverb在這幾年確實是個好方法，Delay也有很多種不同的設計方式，這邊以功能最完整的Spin Delay來做介紹。



雖然這顆Delay只有雙Tap，不過正常的情況下不太需要用到更多的Tap，否則Reverb也許更適合。

使用方式很簡單，右上角先決定SYNC模式，看要搭配Project的Tempo還是直接採取ms運算，接著由左邊兩個Tap調整Delay time。



Delay time設好之後，我們可以由左至右決定Delay的方式，最左邊的四個按鈕分別是Bypass、L * -1、R * -1、LR * -1，* -1這個動作，就是Phase flip相位反轉，讓原本正常收放的訊號反過來，聲音單獨聽起來不會有太明顯的改變，但是在混音中適當的運用Phase flip可以提高解析度，尤其遠的聲音，某些情況下會比EQ更好用。

接著調整Feedback，Feedback很類似Reverb time，聲音會嚴密的衰減，但是太久的話一樣會糊掉，所以設定一個適當值之後，來到後面。

這邊的Shift和Pan，都是Pan的工具，Shift代表Delay本身的位置，Pan則可以控制立體感寬度，最後我們可以調整雙邊Tap的音量，Master那邊的Dry是Input乾的聲音，Wet則是Delay本身的聲音，你可以使用下面Mute來分開監聽，調好就差不多完成了。



進階一點的話，左下方你可以選擇Routing的方式。



中間下方則可以幫兩個Tap調整不同的EQ型態，EQ的調整方式請見前篇。



簡單的提了八個工具做介紹，效果器雖然很多元，但如果這八個基本款可以先搞定的話，面對其他各種組合型態的效果器時就能找到很多相通點，也會比較好上手；且各種效果器對聲音的做用力可強可弱，因此若再調整的時候，可以連帶考慮維持聲音的自然度，玩一陣子應該就能抓到每種效果器的Range適用範圍，最後，祝大家都能Mixing順利，enjoy。

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