放逐／三區台版（出租版）


老杜又一次的造神作品．．．．．

電影片段：


觀影心得：（以下會洩漏大部分劇情，請斟酌服用）
前天看完這部佳作，老杜的執戲手法已趨於神人境界，雖然觀感上還是有部分差池（關於個人好惡），但是整體來說算是他去年的最佳作品；在細部聊下去之前，先把劇情簡介大概貼一下，基本上本篇會爆出的劇情地雷很大，沒看過強烈建議跳過．．．．

先貼網路版簡介：
敘述五位生死之交的殺手，多年來各散東西，其中一人「阿和」（張家輝飾）遠離塵囂，與妻子在澳門過著恬靜的生活。可惜，這只是另一次江湖廝殺的前奏。四個當年的好友先後出現澳門，昔日兄弟聚首，眾人百感交集。但最可怕的是四人中有人竟是仇家派來滅口的殺手！一個平靜的市鎮勢將掀起連場激鬥。眾人各為其主，雙手緊扣板機；當鎗火再度迸發之際，便是命運裁決之時…

再來是太郎版本簡介：

本片是槍火的續作！
前作的主角之一阿信（呂頌賢飾演），因為勾搭上老大的太太，被組織下達截殺令，交由阿鬼（黃秋生飾演）家法處置，阿鬼巧妙的用計讓阿信詐死，阿信便帶著老大的太太遠走澳門……阿信為了避人耳目，改名成阿和，還花了點錢整形，整成現在的張家輝ＸＤ……大佬任達華發現阿信（後變阿和）沒死，再次下達追殺令，並且給予阿鬼壓力，阿信不死，就是你死，阿鬼迫於無奈，只能言聽計從；另一方面，阿和的原大佬阿來（吳鎮宇飾演）得知此點，依舊他的義氣護主精神，決心要救阿信到底，一同殺到澳門；阿鬼帶著阿肥，阿來帶著生意夥伴阿麥，抱著各自的目的，趨前往澳門（以上是虎爛亂講．．．．）



看完放逐，從前段的劇情延伸，以及角色配置，跟老杜之前的型男片槍火，可說是一模一樣，黃秋生如同之前的阿鬼，話少為人忠心，在情義的抉擇會以幫會命令優先；（光看殺人還是愛用刀片這點，阿鬼上身啊！）吳鎮宇還是那個大聲公阿來，照樣挺他的兄弟，也不管自己是否會惹禍上身；阿麥跟阿肥照樣話少，可是一樣很帥．．．

接連到澳門開場，前五分鐘的對峙衝突，三人各自執一槍，宛若西部槍戰，男人間所謂的不成文公平對決；槍戰後的驟然平靜，兩方又回到當初的友好情景，把槍戰破壞掉的一磚一瓦，各自修復成原來的樣子，剛剛的一切好似不曾發生過，一同吃飯，黃秋生還喝到槍戰遺留下來的彈頭湯ＸＤ；彼此的笑談，留下紀念的合照，這一切看來明明是很矛盾的畫面，但透過老杜鏡頭，卻給人一種宛若清風般的和諧自在，或許矛盾，但是男人間的情誼，不須言語，一切用心體會，就是這種感覺吧？



關於演員：
這次就表現來說，以黃秋生為串聯全劇的關鍵人物，但是以演技來說，黃秋生算退步，演出太過重複，較無亮眼的驚艷；就以任達華質問黃秋生的那段主戲來說，黃的演出太過刻意，心虛的演出，卻演得像弱智，任達華則是出奇的好，隱忍內孕的演技，戲味十足，直呼過癮！！吳鎮宇的仗義直言，不囉唆的瀟灑，演出算平平，不出色卻也沒退步；張家輝老毛病，或許那段諧星演出太深入人心，演出上直覺是張力不夠，倒是幾段經典場面有稍稍表現，個人感覺還有進步的空間；林雪跟張耀揚就比較可憐，算是旁支，連客串超短的任賢齊演出橋段都要比他們強得多．．．．．



在此要特別提出兩個女演員，何超儀與陳雅倫；在男性電影裡，女性通常是個陪襯角色，但是兩位女角卻都能有各自延伸的戲劇橋段；何超儀演出阿和的妻子一角，在劇裡算是敢愛敢恨的奇女子，頭段丈夫生死對決，她無力介入，只能撥弄著佛珠祈禱；到了丈夫死去，卻又有勇氣拿起亡夫的槍，對著仇人（她認為的）死命的打；甚至把之前修復好的屋子擺設，全部毀滅殆盡，她就是這麼恨，這麼水火不容，對丈夫的深情憐惜，轉化到為愛報仇，不顧性命的前進，何超儀最讓人佩服的一點是，她不須太多言語，光靠肢體語言就能表現出其精髓，這點是可凌駕於其他男角的；



陳雅倫就比較像是花瓶，演出橋段更少，但是她卻可說是串聯本劇的一個重要景點，到旅館的那段開始，陳的角色像是一個心靈綠洲，男性角色的歡愉泉源，劇中男角彷如有她，就能感受到人生希望；到了末段的大圍殺，眾男角死前的從容一笑，此時映入觀眾眼簾的，又是陳的身影；當然以上是我個人想法啦∼或許大家有更好的說法也不一定∼（笑）

關於劇情：
要說放逐是老杜去年佳作，絕對合適，但是要比歷年作品，我個人還是覺得放逐有許多小缺點；首先在敘事上，不若之前［黑社會］般的流暢嚴謹，放逐依舊流暢，節奏卻稍嫌凌亂，這問題在阿和死去後的自我放逐（跑路啦）開始產生，我比較不能夠理解之後的混亂逃亡，雖然有呼應到前段的賺錢計畫，但是佈局太硬，任賢齊角色的出現更是詭奇，也許這段自我放逐可以更簡短些，快速串聯到末段殺戮，不是更好！？

另外一些橋段設計上，或許是為了型風需要，卻過度神化，讓這部在視覺搶眼為甚的人物寫實刻劃，帶來點不合理誇張的味道；首段張，黃，吳三人對決很帥，門穿爆到飛起，這部分我都覺得合理且美型，但是吳鎮宇後來莫名其妙的飛刀，讓我突然覺得我像在看武俠片！？更不用說開槍打瓶罐的神技了，這能說是過度玩帥的後遺症嗎？


現在是拍小李他媽的飛刀嗎！？

話說回來，有幾場真的是神來之筆，像是圍殺蛋捲強，眾人全身而退，逃到私人醫院療傷，命運卻又把反派帶來這裡，黃秋生等人利用布幕藏身，敵暗我明的緊張壓迫，讓人看得是目不轉睛，深怕一個不留神，因而錯失許多精采片段呢！末段大決戰，關緊大門後，黃秋生，吳鎮宇從容瀟灑的難忘笑容，之後雙方混亂交錯的開戰，剎時全都倒下，雖然沒有人倖存，但是從黃四人最後的笑臉看來，卻是沒有遺憾牽掛的離去，一個看似悲淒，卻又異常圓滿的完美結局！

結論：（保證很短）
必看！因為老杜拍得太神，太妙，太讓人意外！
必看！眾性格男角飆戲火力十足，笑談間的演技派硬拼嚇人，保證看完直呼過癮！！
強烈必看！陳雅倫警瞥露點，自多年前（親密的愛人）後鮮少****，今東山再起，怎能不看！？啥？你要證據？？圖來了．．．．（羞）


啥？太暗且不夠大張？別太過分啊．．．．．．請看下圖∼（再羞）


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最後再次的痛罵龍祥，你他媽的是白痴嗎？
這片２．３５：１可以給你搞成放大１．８５：１，這還不大緊，最可惡的是，明明本片只有國語，你背後還可以標成粵語發音．．．難怪有人說腦殘白目沒藥醫，龍祥，你可以去死啦∼！！！！（全文完）

+ 1
最近看完這部片，一直推薦給同事看

從早期吳宇森的英雄片到現在杜琪峯的片子
港片拍攝手法與演員演技真是愈來愈令人讚嘆
看港片真是觀眾的福氣啊

其他人表現還算普普，不過真的要推薦任達華在本片的演出啊!!
演成精了，看他演戲是種享受

浪漫得要死－－放•逐
（捏了前十五分鐘）



「放•逐」拍得最棒的，是開場的一大幕戲：

「阿和在嗎？」「這裡沒這個人。」
「阿和在嗎？」「......這裡沒這個人。」
吳鎮宇、張耀揚、黃秋生、林雪先後出場，在公園旁等待第五個人。
（四人等待的位置應該經過測量，否則怎會在鏡頭上將間距漂亮分成四等分？）
阿和＝張家輝開車返屋企，藍色小貨車上載著滿滿家具，臉上掛著滿滿笑意；
那邊四人回頭，一瞬間阿和了解一切，停車進門，黃吳跟入，張林把風。

底層抽屜有把左輪與零落子彈，是阿和不想整理又確實存在的過去。
他一顆一顆上了子彈，黃褪下彈匣一顆一顆卸下子彈，直到雙方槍裡都是六發。
吳鎮宇性急，一次彈去六顆。叮叮噹噹。
黃要殺阿和，吳要護阿和，三角駁火，門板翻飛，殺手與前殺手的身影好似在舞。
僅僅隔著一張門簾，阿和妻子低頭捻著佛珠。

子彈沒了，連飛刀都出來了。「坐下來談談吧？」阿和說。
黃聳聳肩，比比空蕩蕩的房裡：「坐哪？」
下一個鏡頭，五個人搬櫃搬椅，修繕流彈波及的門板廁鏡，還大火快炒了幾道菜。
搖曳燭光下，晚餐如此溫暖美味。
黃喝了一口湯，想了想，轉過煲鍋，見到鍋上彈孔然後吐出一顆彈頭。
眾人笑翻。
洋溢暖黃色調的合照，怎麼也看不出適才死鬥的痕跡。

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有連番槍戰，又有荒漠劫金，「放•逐」因而被認定有著濃厚西部片血統；
但那種生死摯友必須兵戎相見，前一刻為忠義生死相搏，下一秒念情誼把酒言歡的激烈反差，
又實在太水滸了。
（任賢齊的出場更是如此，只差沒給他個定格加上「行者•武松」的字幕）

開頭大戲如此傑出，即使後頭杜琪峰像個老頑童盡情玩弄光影和槍火，
即使公路電影般的故事柳暗花明卻嚴謹不足，也動搖不了這草莽粗獷又含蓄堅貞的基調。
這種愚蠢的情義，這種男人的浪漫。

看過「槍火」，不難發現這四名由原班人馬飾演的殺手除了外表，連性格也一併繼承了。
因此他們無須多言（連名字也不用介紹），咱們就知道各個是誰。
在「槍火」中，五個男人在短短時間內建立起深厚情誼，卻又被迫對彼此開槍；
「放•逐」則接在開槍之後，四個人同樣為第五個人奔波、血戰，最後被生存的世界放逐。
要說「放•逐」借了「槍火」的故事也好，名氣也罷，它終究是接著演下去了。

然看「放•逐」不得用現實殘酷的「槍火」、「黑社會」為標準，該以可愛的「柔道龍虎榜」為殷鑑。
「柔道龍虎榜」裡，男兒們抓住對方衣領猶如抓住那人靈魂，在空氣與地板間以拋摔對話；
「放•逐」裡沒有社會公義，沒有逃避沒有詭計，只有一槍一槍打進肉裡的硬橋硬板。
別挑剔這太不真實，這本來就不是真實，這是杜琪峰揉合嫻熟黑幫電影語言，有點幽默的浪漫幻想。

黃秋生鏡頭最多，有時卻斯文得太過矯情。
張家輝無法讓我認真，只有最後一句「回家」到了位。
但其他人都很棒。
任達華夠狂，何超儀夠硬，張耀揚與林雪一個無口一個雜嘴，卻一樣迷人。
而光看著吳鎮宇就教我興奮。

別期待劇情，只管享受大量自然光源的風格畫面、如舞爛漫的瘋狂槍戰、
與粗魯男人們在笑談中一閃即逝的熾熱眼神。再加上許多類型電影的經驗反芻，
看「放•逐」是種需要資格的享受。