● 正午顯影Mysterious Object at Noon



將紀錄片製作當作實驗劇場的才情之作令人印象深刻。以訪談方式讓不相識的民眾玩故事接龍為主要設計，再用民眾當演員將上述的故事演出來，所挑選的民眾都是能反映泰國社會特色的行業，故事內容則呈現群眾日常的所熟知的事務與潛意識裡的願望。民眾的想像天南地北嚴格考驗到製作者的邏輯與戲劇專業。其中一對夫妻在車上吵架一段，既是現實又能呼應虛擬故事中的人物關係絕妙無比。


● 車臣和平鴿 Coca- The Dove from Chechnya



以車臣婦女秘密紀錄、偷運車臣暴行錄影帶的事蹟為題材，時空涵蓋車臣俄羅斯與比利時三地，呈現尋求國際人權組織奧援振奮人心的成功始末。歷史脈絡與個案追蹤相互表裡有深度有廣度。尤其女主人翁在國際會議場合與做票總統的辯論，以其寡婦自殺攻擊團的平衡報導最讓人動容。影像、配樂、剪輯的氣氛掌握不遜於一部上乘的劇情片，其所發揮的實際效益又遠在一部感人的劇情片之上。


● 憂傷三部曲The 3 Rooms of Melancholia



錯失了事件發生的****時間，是否就無法完成一部有深度感人的紀錄片？本片無疑是最佳的答案之一。
內容包括俄羅斯軍事幼校一日、假日返鄉所見、與難民營祈福三段，橫跨俄軍與車臣百姓的觀點。同是天涯淪落人卻在特地的時間點上成為殺戮與仇恨的封閉圓圈的一環。（俄軍幼校學員多來自街頭遊童甚至包括車臣的孤兒），影像溫暖而具有感染力、貼近兒童的觀點、功力不下劇情片，配樂風格類似現代芭蕾舞散發出一種揮之不去的沉鬱氣氛。從平時的生活的點點滴滴呈現戰爭的無奈與心酸，尤其鄰近烽火中的家鄉所舉行的回教祈福儀式最是令人哽咽。


● 夏日編年紀事 Chronicle of a Summer



人在鏡頭前的表現會扭曲事實的真相，是當代一般人都具備的媒體常識之一，但這項真理或許就得自這部劃時代的60年代紀錄片。觀賞本片猶如回到當初得到這項結論的實驗現場。內容與電視台的街頭訪問節目類似但過程更嚴謹，不僅追蹤巴黎民眾個案、最後並讓受訪者觀看影片發抒感想。深心的觀眾似可從媒體、劇場與紀實等不同角度引發豐富的聯想。