老天啊∼都已經2007年啦
何時才會等到銀翼殺手的DVD再版呢？

最近在逛維基
發現銀翼殺手的資料相當的豐富

在這邊轉載一下

文章來源
http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%93...cial_Edition.29

銀翼殺手
維基百科，自由的百科全書



銀翼殺手(Blade Runner) 為1982年的科幻電影，由雷利．史考特(Ridley Scott)執導。描述西元2019年11月，一個如人間地獄般混亂的洛杉磯。

電影劇本由漢普敦．范徹(Hampton Fancher)和大衛．畢波斯(David Peoples)撰寫，以菲利普．狄克(Philip K. Dick)的小說《機器人會夢見電子羊嗎？》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）為基礎改編而成。電影演員: 哈里遜•福特(Harrison Ford)、羅格．豪爾(Rutger Hauer)、西恩．楊(Sean Young)、愛德華•詹姆士•奧墨斯(Edward James Olmos)、艾門．沃許(M Emmet Walsh)、黛莉兒•漢娜(Daryl Hannah)、威廉•桑德森(William Sanderson)、布里翁•詹姆士(Brion James)、喬•特科爾(Joe Turkel)和喬安娜•凱西蒂(Joanna Cassidy)。由席德•米德(Syd Mead)擔任藝術設計指導，范吉利斯(Vangelis)製作電影配樂。

電影描述在某個未來，那時的基因改造人通稱為人造人(replicants)，用於從事在地球的「世外桃源殖民地」(off-world colonies)的危險、低賤的工作。他們被塑造為「比人類更像人類」，身體上看來與人類毫無二致──除了擁有超越人類的力量和敏捷身手──但缺乏(與人類)相當的情緒反應和移情作用。人造人在一次血腥的兵變後在地球上變得不合法。特殊警察單位──銀翼殺手──負責追捕和將逃到地球上的人造人「除役」 (retire，即結束生命)。電影主要將焦點放在躲藏於洛杉磯的一組特別殘暴、狡猾的人造人，以及一個半退休的銀翼殺手，里奇•德卡德。這位老兄不太情願地同意接下又一項新任務。

「銀翼殺手」最初評價兩極。有些人不滿它沒有動作電影該有的緊湊步調；也有些人欣賞它的題材複雜、多樣。該片在北美劇院的表現不佳，但在海外獲得了成功。儘管早期票房不好，卻受到死忠影迷和學者的青睞，成為非主流電影的經典作品之一。由於錄影帶在出租店受到歡迎，使得它成為最先發行DVD的電影之一。「銀翼殺手」已為它極富想像力的攝製設計獲得許多喝采，並被讚譽為預示了二十一世紀的重要議題和關注焦點。今天它依然是最傑出的黑電影(film noir)類型的變形作品之一。觀察家仍持續觀察它在文化上帶來的無數影響。也因為「銀翼殺手」使好萊塢開始注意到菲利普狄克這個作家，此後他的作品陸續被改編成多部電影。



製作

漢普敦．范徹寫的劇本一開始下的標題是「人形機器」(Android)，接著改為「危險的日子」(Dangerous Days)。劇本吸引了製片人麥克．戴理的目光。最後他說服了雷利史考特製作他的第一部美國電影。最初雷利史考特不太著力於這個計畫。但很快地，他擺脫了製作緩慢的「沙丘魔堡」(Dune)，而想要一個更快速的計畫，以轉移在死去不久的弟弟身上的注意力。當雷利在1980年2月1日onboard，搶著要投資這部片的製片廠大排長龍。4月9日，Filmways Pictures承諾投資1300萬美元。不過史考特提出一個請求後，這筆資金激增為1500萬美元。

史考特注意到 Deckard's line of work 需要一個新名子時，范徹靈機一動，想到使用Bladerunner的名子。Bladerunner是一部電影 which was a cinema treatment by 威廉．柏洛茲(William S. Burroughs) for Alan E. Nourse的小說 The Bladerunner (1974)，史考特喜歡這個名子，而戴里也順利拿到了這個標題的使用權。不過很快地史考特評估以Blade Runner作為這部電影的名子，並試圖尋找一些更有」商業性」的東西。 (註： 一些Nourse小說的版本使用兩個英文字的Blade Runner。)

史考特變得不太滿意劇本，並叫大衛．畢波斯重寫劇本。此舉激怒了范徹，他在1980年的12月20日離開 (那時他在結束前回來對劇本做些修改)，因為他相信劇本將依著史考特的想法被刪改得面目全非。但當他讀了畢波斯的劇本，驚訝於史考特的點子是這麼調合地融入劇本之中。最後，范徹和畢波斯成了要好的朋友。

災難始於Filmways將資金支援從主要的拍攝抽離長達數週。此時已耗資超過250萬美元在前製工作。這迫使戴里得緊急尋求新的資金來源。十天內他勉強從一椿三方交易裡獲得了2150萬美元的資金。交易的三方分別是The Ladd Company (through Warner Brothers), the Hong Kong-based producer 香港電影製作者邵逸夫爵士, Tandem Productions. (這稍後證明了要惹出麻煩，就在片子的特別版發行因散佈權引起的法律爭執而延後時。)

正是禍不單行。菲利普狄克此時在意起從沒有人告知他這部片子的製作，而這樣的怠慢令他無法接受。在幾通熱線電話和洛杉磯 Select TV Guide 一篇評論早先的劇本的文章之後，製片廠終於同意合作，將畢波斯的劇本寄給狄克—狄克了解了劇本的形成過程後感到寬慰。菲利普狄克來不及等到片子發行去世了，但最終他看到了長達40分鐘的特效試驗膠捲。這使他從對這部片抱持著懷疑，轉而為完全的支持。因為它看起來恰如他心中想像的畫面一般。

銀翼殺手要大大歸功於(Fritz Lang)的「大都會」(Metropolis)。雷利史考特則指出片子的色彩基調是來自愛德華．霍普(Edward Hopper)的畫作「夜鷹」(Nighthawks) ，以及 proto-cyberpunk短篇漫畫「無盡的明天」(The Long Tomorrow，丹．歐班諾(Dan O'Bannon)作，莫比斯(Moebius)繪)。此外，他也利用了他的家鄉哈特爾普爾(Hartlepool)夜晚的工業景觀。史考特僱用了席德．米德負責整體概念藝術，兩個人都受到法國科幻漫畫雜誌「狂嘯金屬」(Métal Hurlant，或稱「重金屬」，Heavy Metal)的影響，莫比斯也有在這份雜誌發表作品。 莫比斯被邀請參與銀翼殺手的前製，他婉拒了，接了赫內．拉盧(René Laloux)的動畫片「」(Les Maîtres du temps) 的工作。莫比斯後來相當懊惱作出這個決定。Giraud, Jean. (1988) The Long Tomorrow & Other SF Stories. ISBN 0871352818勞倫斯．普爾(Lawrence G. Paull) (製片指導)和大衛．辛德David Snyder (藝術指導) 實現了米德和史考特的構想。吉姆．柏恩斯(Jim Burns)曾短暫為銀翼殺手工作，設計了Spinner hover cars。道格拉斯．莊伯(Douglas Trumbull)和理察．尤里西奇(Richard Yuricich) 指導製作特效，主要的攝影開始於1981年3月9日。

主要攝影開始前，保羅．桑門(Paul M. Sammon) 接受了Cinefantastique magazine的委託寫了篇有關銀翼殺手製作的特稿。他詳細的觀察和研究後來集結為一本專書Future Noir: The Making of Blade Runner，這本書也成為影迷口中的「銀翼殺手聖經」("Blade Runner Bible")。此書概述了銀翼殺手的發展也包括了開始的政治和困難。特別是史考特期待（來自英國）的他的第一組美國工作人員。 Also, his 執導風格造成與演員間的摩擦。後來哈里遜福特不太願意提起這部片，似乎與這不無關係。