完全辛辣的伍迪愛倫 -愛情決勝點
撰文: 老嘉華

年過七十的伍迪愛倫突然拍出這麼一部黑色電影，從浪漫愛情到懸疑驚悚，終於急轉直下變成黑色幽默，因為辛辣得完全不想修飾或遮掩，反而爆出他近年作品中少見的火花。

「愛情決勝點」的布局讓人想到希區考克的電影，主角躋身上流社會的過程和行徑則彷彿安東尼明格拉的「天才雷普利」；不同的是，伍迪愛倫沒有在犯案及偵察的部分細心著墨，是非黑白罪愆愧疚都不是重點，他要說的是「命好不如運好」。

劇本寫的精彩。離開伍迪愛倫熟悉的紐約，故事發生地在倫敦，所有他作品裡慣有的喋喋不休，用在片中上流社會裡陳腐的做作對話，達到清楚的反諷效果。整部片子幾乎找不到無辜的角色，不同階級互相以輕蔑鄙夷或討好利用箝制對方，交織的作用使得男主角的抉擇似乎成為必然。影片最終雖然回到喜劇基調，其實仍是黑色晦暗。女主角諾拉懂得利用自己的美貌性感力爭上游，卻在關鍵時刻落敗，和他同屬一個階層的克里斯則掌握住賽末點，贏得人生的賽事，編劇在這裡給了浪漫愛情一拳。更有趣的，是觀眾也不知不覺認同了克里斯的立場--這或許才是劇本最犀利辛辣的證明。

飾演克里斯的強納森瑞斯梅爾，把這個看似自卑軟弱卻能一邊發抖一邊殺人的人物詮釋的層次分明，雖然無法超越麥特戴蒙的雷普利，但已是他歷來演出中十分突出的角色。史嘉蕾喬韓森飾演諾拉，仍是意料中的性感美麗。「愛情決勝點」不見伍迪愛倫的演出，他把自己藏匿在尖銳嘲諷的劇本裡，冷冷地解讀著命運和人生。