我這邊再提一個觀點, 千萬不要小看那些在好萊塢拍無腦商業片的導演, 因為最後能站上好萊塢大舞台的都是經歷非常嚴苛的競爭才能脫穎而出, 基本功必須扎實不說, 還具備一定的才華才能取得, 哪怕是一片超級大濫片的執導機會。映像中, 我再學生時代看過一部屌到令人拍案叫絕的短片, 結果是出自一個後來在好萊塢混不出名堂的二流導演(我真的忘記了)。
我要說的是, 一個成熟的電影工業, 背後都是非常扎實的科班基礎教育出來的, 這些電影工作者不但在學校受到健全的訓練, 自己還要努力趁課餘自己做各種習作磨練技術, 或是自己投資業餘作品, 再從整個工業體系的底層慢慢嘗試一些可能端不上檯面的作品(無論是電視節目還是一般可以在好萊塢電影台看到的低成本電影), 最後能拍一部上的了檯面的電影, 都算是成真的美夢。演員也是, 許多在好萊塢紅起來的明星, 女星可能要三十上下, 男星至少都要破四十, 當導演的幾乎沒有三十歲以下就拍大片的, 除非有天賜的機運, 這些年歲背後代表的都是經驗和努力。

然而這其中我最強調的, 還是基本功。但和許多網兄的意見不一樣, 我覺得一部電影的背後所需要的技術資源, 台灣一樣也不缺, 雖不頂尖但還算端的上檯面。無論是攝影, 燈光, 音效, 道具等, 以台灣拍商業****, MTV或是電視劇的工作者中都可以找到勘用的人才。台灣電影最大的問題還是只有兩個, 一個是劇本, 先談基本功再來談創意, 再來是導演, 也要先談基本功在來談創意. 反倒是演員, 只要潛力有, 可以靠導演的開發。

我前陣子看過篇關於劇本徵選劇本活動, 報導中指出很多劇本都有出色的創意, 什麼外太空、CIA探員、恐怖分子、爆破、飛車追逐都有。但評審反應, 這些編劇不但基本的語文能力不足, 語句不通順, 連創意都天馬行空脫離人生經驗, 連基本的取材工作都不做。各位別忘了, 就算好萊塢鬼扯淡的電影, 都有很嚴謹的取材機制, 然後在他們了解的現實, 以及他們想要呈現的創意和娛樂效果之中拔河, 雖然最後呈現出來的東西偏離現實, 但並不代表編導不了解實際的狀況是什麼。

如果寫劇本的人, 都是從好萊塢電影中去理解什麼是軍人, 什麼是幹員, 什麼是恐怖份子, …然後從中去延伸想像, 就如同建立在沙堆的閣樓般不切實際。

導演也是, 我個人認為, 台灣很多導演都只會做分鏡表, 拍的出好看的畫面, 但是掌握不好一部完整的電影。叙事能力明顯有問題, 不但無法平鋪直敘的把一個故事說好, 還喜歡固做高明耍弄風格, 看起來更加不倫不類。我前幾天在電視台再看一次愛情靈藥, 雖說該片娛樂性是有, 但是基本功根本不足, 這種充滿創意的惡搞片每年傳播系的學生都一大堆拍的出來, 而且還更好笑。這種不問基礎的電影環境就算偶而出一兩部可看的佳作, 但是還能再更進一步嗎？

我覺得創意在於其次, 基本功不足, 無論再好的創意交到誰手中, 都產不出什麼好作品, 這絕不是今天有一個拍商業片思維和充裕的資金就能做到的事情。問題源自更前端, 這些有機會拍電影的或許都很努力, 但是有沒有考慮時時充實自己的基本功, 還是等待機會的好高騖遠夢想家？我認識的一些工作者常一直努力琢磨自己的技法讓東西看起來很炫, 但不琢磨基本的敘事能力, 這種心態就是問題所在呀！