２６、《陶大偉、孫越專輯》（陶大偉、孫越）

２７、《這個世界》（蔡藍欽）

２８、《酒後的心聲》（江蕙）
主要曲目：酒後的心聲／傷心到何時
作為以唱台語歌謠成名的女歌手，１９９２年底本專輯的推出無疑是江蕙演唱生涯的一個至關重要的轉折點，因為它所取得的商業成績甚至連當時不少走紅國語歌手的唱片都望塵莫及。除去商業上的成功之外，本專輯最具革命性的意義在於改變了台語歌謠中長期以來的以苦命悲情女子為主角的現象，取而代之的是一位全新的具有現代氣息，熱情而溫柔的女性形象。在歌曲的寫作手法上則借鑑了國語抒情流行曲的創作，從而使得一向流傳於社會底層及農村地區的鄉土民謠一下子成為富有時代氣息的流行曲。

２９、《情字這條路》（潘越雲）

３０、《小雨來得正是時候》（鄭怡）
主要曲目：小雨來得正是時候／結束
鄭怡是以「月琴」一歌而崛起於民歌時代的台灣歌壇的，但真正使她那婉轉且帶著民謠味的純樸嗓音傳遍大街小巷的，還是本專輯中的一曲「小雨來得正是時候」。專輯製作人李宗盛當時在音樂製作方面還處於初步嘗試與探索階段，但卻相當成功地捕捉到了鄭怡聲線中「玲瓏剔透、清亮率直」的動人一面，從而使得整張專輯聽起來十分自然與親切。當然由小蟲所創作的標題歌曲也實在是這張佳作中的畫龍點睛之筆。

３１、《舊愛新歡》（潘越雲）
主要曲目：謝謝你曾經愛我／最愛
小鎮醫生的愛情／舊愛新歡
又是一張李宗盛製作的唱片，且遠赴美國洛杉磯錄製完成，就這點來說，李宗盛要比他的同行們又先行了一步。除此之外，專輯在選歌方面也顯得格外謹慎、格外貼近潘越雲的聲音特色與個人氣質。在編曲與配器方面，則較即興式並偏重於浪漫情調的流露，從而給予了歌者較大的發揮空間與較易投入的心情氛圍。這是一張堪稱百聽不厭的專輯。

３２、《我很丑，可是我很溫柔》（趙傳）
主要曲目：我很丑，可是我很溫柔／請不要在別人的肩上哭泣
我一直以為你知道
音樂（製作）企劃與宣傳推廣企劃是看一張唱片能否成功的兩個相輔相成的關鍵因素，而趙傳的這張專輯無疑是唱片公司有關部門在這兩個方面都取得巨大成功的典範。為了籌備趙傳的這張處女專輯，唱片公司花了兩年的時間為其確定音樂、形象定位及相關的推廣步驟，結果以唱小人物的真情實感為專輯基調的趙傳自此走出了一條外剛內柔的獨特歌路，人們為其高亢的歌喉與率直的個性所吸引，反而不再去關注其「標榜」的丑。同時專輯在歌詞的創作方面刻意描繪了大部分都市人心靈深處脆弱與不屈的一面，從而打動了許多在現實生活中因遭遇挫折而顯得無奈的人們的心。

３３、《快樂天堂》（滾石群星）
主要曲目：快樂天堂／擁抱地球／大地旋律
這是一張為配合台灣圓山動物園搬遷而推出的專輯，在歌曲主題及音樂風格上表達出前所未有的對動物、環境及身旁親友的關懷，是一張極具公益心的唱片。眾歌手在歌中流露出的種種童稚、純真情態給許多人都留下了深刻的印象，而通過專輯所傳遞的詳和寧靜關愛的信息即使在九十年代末的今天亦具有相當的現實意義。

３４、《生老病死》（薛岳）
主要曲目：如果還有明天／一個人兩個人／跟自己說
在台灣歌壇，薛岳是少有的幾個從初出道起便執著於搖滾的樂人之一，也是唯一的一個以親身的體驗去詮釋生、老、病、死等生命狀態的歌者。《生老病死》是薛岳的第五張個人專輯，當時他的音樂風格已從早年的激情搖滾發展到爵士、藍調等更多元化的境界，在歌詞方面則顯得視野更為開闊、感情流露更為真誠坦率。尤其值得一提的是，在製作本專輯時，薛岳的肝癌病情已日益惡化，可以說他是將生命中最後也是最燦爛的光和熱融入到了音樂中去，讓人聽來至今仍是感動不已。

３５、《你是我所有的回憶》（齊豫）

３６、《下午的一出戲》（陳明章）

３７、《堅固愛情》（羅宏武）

３８、《擁擠的樂園》（陳升）

３９、《一千個春天》（李建復、蔡琴）

４０、《柴拉可汗》（李建復）

４１、《蛻變》（張洪量）
主要曲目：美麗的花蝴蝶／罪人／分手的那一夜
１９８９年２月，張洪量以一曲「你知道我在等你嗎」走紅包括香港在內的華語歌壇（當時的香港仍是粵語歌一統天下），同年他又推出了專輯《心愛妹妹的眼睛》，從而確立了他那溫文爾雅的情歌手形象。但正如他第三張專輯標題所揭示的，張洪量的音樂風格發生了蛻變，除了一曲「收買人心」的「美麗的花蝴蝶」之外，專輯中他開始不再溫柔，不再被虛偽的浪漫所束縛，向歌迷展示了他以後一直延續下去的極富真實個性與實驗性的音樂風格。而在形象方面他也一改以往的書生狀而蓄起了長髮長鬚，張洪量的這番蛻變，令歌迷一時無法接受，並漸漸疏遠了他，而他自己則通過不斷的遊歷與反思、嘗試，在歌壇確立了絕不同於任何人的獨具魅力的音樂風格。可以說此後的他仍是那隻美麗的花蝴蝶，不過卻不是一般人都有眼光或機會去欣賞了。

４２、《愛人同志》（羅大佑）
主要曲目：暗戀／戀曲１９９０／你的樣子／愛人同志
在羅大佑推出《家》之後沉寂的三年裡，台灣歌壇卻是發展到了前所未有的熱鬧地步，個性化歌手與傳唱面極廣的流行經典層出不窮，一時讓人有耳不暇聽之感。就在此時，羅大佑也在苦心創作著企圖以全新面貌出現的音樂作品，那首唱到婦孺皆知的「戀曲１９９０」便寫作於這一階段，此歌亦促成了《愛人同志》專輯５０萬張的羅氏個人唱片銷售紀錄。不過真正讓樂評界感到震動的，卻是與他早期作品相伯仲的「愛人同志」、「黃色的面孔」、「暗戀」等那樣極富反省意味的現實批判類歌曲，人們從專輯中不難體味到「姜還是老的辣」這句俗語的深刻含意，並再次為羅大佑的犀利歌詞及編配製作功底所折服。

４３、《驀然回首》（蘇芮）
主要曲目：是不是這樣／心痛的感覺／迷失／明天還是要繼續
由於蘇芮上一張專輯《搭錯車》的成功，也為其以後專輯的製作增添了不少壓力，本專輯便是以製作人曹俊鴻、編曲陳志遠為主的一群台灣歌壇優秀音樂人在嘔心瀝血了７個多月之後才交出的一張答卷。專輯以「驀然回首」為主題，試圖借助蘇芮那極具爆發力及寬廣的音域去嘗試較為一般流行歌曲意境更深遠、更為大氣的作品，並欲刻劃出處於多變歲月中的人們心中的那份既渴求新知又頗為懷舊的矛盾而無奈的心態。本專輯一經推出便得到了期待中的人們的一致讚揚，而較之以後所推出的蘇芮的其它作品，本專輯都被認為是達到了一個較難踰越的高峰。

４４、《變色的長城》（費玉清）

４５、《淡淡幽情》（鄧麗君）
主要曲目：獨上西樓／但願人長久／人約黃昏後
在推出這張專輯之前，鄧麗君那甜而不膩的小調式歌曲業已風靡了全球的華人地區，如何尋求一種新的製作創意以求突破，是她的製作企劃班底一直在思考的問題。這其中由謝宏中提出的構想最終被付諸實施。製作人從中國的古詩詞中挑出了１２首較易入歌的佳作，並邀請了包括劉家昌、梁弘志、譚健常、黃沾、翁清溪等業界高手為之譜出極富傳統韻味的旋律，再加上每首歌所附的白話文解說、創作背景介紹及配合詞意所攝的照片，可謂做足了功夫，並使之成為鄧麗君所有專輯中製作企劃最為人稱道的經典專輯。

４６、《天梯》（薛岳）

４７、《梳子與刮鬍刀》（李麗芬）

４８、《讓我一次愛個夠》（庾澄慶）
主要曲目：讓我一次愛個夠/整晚的音樂
喜歡人們叫他「哈林」的庾澄慶一直在音樂創作上保持著相當的活力，有「音樂頑童」之稱，他的音樂風格不羈，富有激情，且相當西化，因而深受年輕人的喜愛。著名作曲人陳樂融稱哈林的這張專輯是歐西樂風對當時台灣歌壇「體制內革命」的成功，是哈林確定其鮮明樂風的代表之作。專輯中雖然收錄了眾多不同類型的歌曲，但在哈林風格獨特的演繹下顯得十分流暢自然，即使現在聽來也不會因時光的流逝而讓人有落伍之感。

４９、《楊三郎紀念專輯》（陳芬蘭）

５０、《家》（羅大佑）
主要曲目：家／穿過你的黑髮的我的手
超級市民／我所不能瞭解的事
又是羅大佑！「這張唱片是比較矛盾的一張，一個想要離開家，又想成家立業的男人，最後又找不到自己的根，然後把自己歸零重頭做起，然後離開自己的地方再找到一個新的起點。算是結束也算是開始的一張唱片。」羅大佑如此闡述他的創作理念。《家》是羅大佑的第三張個人專輯，也是他在推出了前二張專輯備受爭議後延續以前風格寫作的全新作品。為了配合「家」的主題，他在專輯中為《家》創作了兩個版本，同時收錄了《青蚵嫂》、《吾鄉印象》等富有鄉土親情的歌曲。本專輯在羅大佑的整個創作生涯中起到了承前啟後的作用，並結束了其「黑色革命」的音樂前 期。

５１、《愛上一個不回家的人》（林憶蓮）
主要曲目：愛上一個不回家的人／情人的眼淚
走在大街的女子／你是我的男人
本專輯是林憶蓮推出的首張國語專輯，而當時赴台發展的香港藝人雖然人數極少，但卻都相當成功，該專輯在製作上充分運用了林憶蓮歌唱上的優點，盡情詮釋出當代都市男女疏離空虛的情感，並給予了聽眾一種前所未有的溫柔慰藉。此外林憶蓮隨本專輯帶到台灣的極豐富的舞台表演語彙亦讓當地歌迷耳目一新，這些都促成了本專輯在商業上的巨大成功。在音樂方面值得一提的是林憶蓮的多年拍檔Dick Lee，將老歌「情人的眼淚」重新編曲，並加入英文和聲，呈現出了一種既新潮又復古的新奇的浪漫音樂氛圍，引得無數痴男怨女為之陶醉。

５２、《胭脂北投》（潘越雲）

５３、《馬不停蹄的憂傷》（黃舒駿）
主要曲目：馬不停蹄的憂傷／未央歌／聽不懂的話
這是一張充滿了創意的專輯，是黃舒駿出道前所有作品與音樂歷程的累積。本專輯在製作與演唱方面雖然不免有些「稚氣」，但黃舒駿那絕佳的音樂創作才華卻已是初露端倪，無論是優美的旋律還是多樣的曲風以及令人稱道的歌詞表現，都讓人不敢小瞧這位剛剛跨出校門，言詞間還帶些狂妄的年青人。記得最初關注他，是因為他在唱片文案中提及要讓他的作品載入台灣流行音樂史冊，並超過「前輩」羅大佑，而事實上雖然人們不會去將他與羅的作品多作比較，但要在「史」上記一筆卻是極有可能的事，而且已經有人嘗試這麼做了。

５４、《歲月的歌》（周治平）
主要曲目：蘇三起解／寂寞的眼／愛我／歲月的歌
有著民歌演唱手的背景，加上多年來在流行樂壇的嘗試與創作，歌手兼製作人的周治平對歌曲的把握可謂收放自如。本專輯是他在首張個人創作演唱專輯《青梅竹馬》大獲好評後，慢工細作了兩年才推出的又一張佳作。在專輯中，仍呈現出他慣有的平穩和柔美，曲調極富旋律性，曲式、和弦的進行平實而簡單，對小調的運用更擴大了歌曲的內涵與情感容量，此外他特別的用字遣詞與其音符的契合，較之一般情歌來說，無疑更為清柔婉轉而不落俗套。

５５、《楊芳儀、徐曉菁重唱專輯》（楊芳儀、徐曉菁）

５６、《雁渡寒潭》（黃舒駿）
主要曲目：戀愛症候群／雁渡寒潭／她以為她很美麗
這是黃舒駿１９８９年於入伍前推出的第二張專輯，較之上一張《馬不停蹄的憂傷》來得深刻，同時也開始了在音樂創作上的各種嘗試，以印證「絕對不做重複自己的東西」的承諾。於是在專輯中我們聽到了「雁渡寒潭」一曲大量管弦樂的運用及木吉他的穿插，「戀愛症候群」長達五百多字的歌詞及模擬現場的氣氛營造，還有「三跪九叩」中女播音員不斷出現的單調語音等等，在當時均是極富創意的舉動。本專輯是黃舒駿總結學生時代的巔峰之作，亦被李宗盛認為是「最值得一聽的作品」。

５７、《桂花巷》（潘越雲）

５８、《葉佳修作詞作曲主唱專輯》（葉佳修）
主要曲目：赤足走在田埂上／鄉間的小路
踏著夕陽歸去／思念總在分手後
又是一位潛藏在許多人記憶深處的音樂人，台灣歌壇「校園民歌」的代表人物，葉佳修的創作清新質樸，充滿田園情調且易學易唱，如果當時有卡拉ＯＫ的話，相信他這張專輯中的大部分歌曲都是在歌廳演唱的必選曲目。葉佳修不是一位深刻的創作人，但卻是一位絕對值得紀念的音樂人。

５９、《偈》（王海玲）

６０、《兒童樂園》（郭子）