塔爾科夫斯基和《伊凡的童年》
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http://lib.verycd.com/2004/11/13/0000026228.html)
一個人的思想意識和命運有很大部分是由他的父輩而來的，尤其在一個對自己的父輩有著強烈的又愛又恨的矛盾感情的人體現的由爲突出。塔爾科夫斯基更是這種人中的一個典範。在塔爾科夫斯基身上，有一種由他父親而來的先天的詩人的氣質。在他的影片裏，表現的是一種更抽象，更意識化的東西。《伊凡的童年》便是其中一例。
塔爾科夫斯基執著的運用黑白膠片來拍攝《伊凡的童年》。那種以棕灰和白爲基色的調子，彌補了時間上的差異感。這種調子是戰爭題材片中所常用的，通常是爲了表現痛定思痛的沈重。但是在塔爾科夫斯基的鏡頭裏，這種灰白的色調中，直觀的沈重少了許多，而加進了一種浪漫和破碎和陳舊感。那種與生俱來的感受是他遠遠超過其他很多同時代導演而成爲大師的原因和支點。
他善於運用瞬間的華彩段落來刺激人的感覺，那種刺激是飛速的，刺激是在它過去許久才會被察覺的，但是更深刻，更長久。就像他在《伊凡的童年》中少有的直接描寫戰爭的場景中所表現的一樣。在影片中，反復出現的沼澤場面就是他直接描寫戰爭的，卻也僅限於周圍傳來的槍炮聲和間歇升上天空的信號彈的光亮。他所給的場景很空，不象一般的戰爭題材影片一樣，用大量的槍械，死亡來填充畫面。空曠的沼澤地本來就有一種埋葬一切的吞噬感。塔爾科夫斯基善於用象徵的手法來簡化和強化他的思想。像沼澤邊上被吊死的兩個人，像布偶一樣的被擺在那邊，就好象整個戰爭的一個佈景。類似於這種佈景化的東西還有屍體被偷走後的繩索，像十字架一樣斜插在孤島上的飛機殘骸，伊凡逃跑時所隱蔽的斷牆，斷牆旁的老人等。
塔爾科夫斯基曾經固執認爲，彩色的影像是嘩衆取寵、商業上的手段。所以他固執使用黑白，並在其中自得其樂。在專業學校學習的成果充分體現在了他的作品中，經典的構圖和光影運用，都是難得的傑作。電影不同戲劇的很特別的一點就是，它可以使觀衆直接看到演員的面部正面的特寫，這樣直接的眼神的震撼將深深觸及心靈。
伊凡的特寫尤其如此。他的眼神是那樣特別，他的眼神是那樣叫人難忘、叫人回味。他的眼睛裏有我們不曾想象和體會的感情。他的經歷是我們永遠無法到達的彼岸。他就是彼岸的花朵，獨自凋謝。他鎮定固執的注視著鏡頭，他身上的灰色毛衣和灰暗的天空將他的身體隱藏模糊起來，熒幕上就真的只剩下伊凡碩大的眼睛和憤怒的神態。他是那樣的驚恐，可是他爲什麽驚恐。他的驚恐不僅僅處於狀態，不僅僅體現在眼神，在他和中尉的對話也可以看出。
他沒有可以完全信賴的人，如果說當初有那麽是母親，後來有是那個少校。但是母親死了，死在德國人的手上了，那樣無可避免地、不由自主地抛棄了伊凡。伊凡那樣固執地完成著偵察的工作一方面是爲了母親報仇，那麽在我的理解中另一方面則是爲了少校。少校在這個男孩子的心裏有一種“代父”的意思存在。他苦苦地遊過沼澤或許在另外一個方面就是因爲爲了獲得這個意義上的父親的認可。所以，在這電影當中，唯一一處可以看出伊凡還是一個孩子的場面就是他剛剛洗完澡，光著腳，就沖向上尉，上尉抱起他將他高高舉起。可是，事件的後果是背叛。伊凡就是那樣鎮定而無奈的面對背叛。少校爲了表現愛他就那樣將他送往學校，這樣以來伊凡的存在就沒有了意義。於是他除了逃離就沒有其他的選擇。所以逃離了。少校其實並沒有明白伊凡。他不會明白一個孩子的心聲而存在意義。他以一個成年人的目光看待戰爭裏面的一切包括生活的態度。他相信戰爭會結束，他相信伊凡會有新的生活。但是可惜的是伊凡自己都不相信他的生活可以有全新的狀態。他的生活像一個小球在猛烈的撞擊下偏離了固有的軌道，從此開始完全不同的一條道路、一個全新的軌迹。他自己是無法改變的亦無法通過戰爭結束這樣一條道路回到戰前的生活和狀態。所以伊凡的生活是難以維繫的脆弱，不在戰爭中犧牲（死亡），就在和平的年代墮落（沈浸在無法停止的陰影和憂傷中，絕對沒有重新開始生活的力量）。