三、「工作（作品）限制」

２００２年的《雙瞳》，是循著《臥虎藏龍》模式，但相較之下，《雙瞳》接近承包，是由美商哥倫比亞公司「出資」，在資金全由外國提供的情形之下，《雙瞳》的工作團隊除了有台灣本土，還外加了香港、澳洲的特效人員，主角也加入了好萊塢的明星大衛摩斯（David Moss），《雙瞳》儼然成為一部台灣前所未見的高投資電影。其中也請紀錄片工作者楊力州拍攝幕後製作的花絮，即《過境》；當中內容除了影片的製作過程之外，對於各國間的工作團隊情形也有著墨，其中工作上的衝突與磨擦，不外乎是來自於國情與文化上的差異。出錢的當然是處於主導者的角色，也因此《雙瞳》必須夾雜著多方考量與跨文化的內涵，生產出令片商滿意的「商品」。究竟美國好萊塢片商所投注的資金，會是深植台灣電影界的一顆種子，還是就如颱風般的過境，《雙瞳》在票房成績出色的同時，是否為台灣電影目前的窘境打上一劑強心針，只怕誰也沒有正確的答案。

四、「影片主導權」

多次奪得金馬獎的導演楊德昌，２０００年的作品《一一》不僅在國際間獲得好評，也是是法國影評人的年度最佳外語片，更在坎城影展榮獲最佳導演大獎，然而至今台灣觀眾仍無法上戲院窺見此片，只曾在交大頒予楊德昌傑出校友時，在新竹特映了一次、台北光點特別放映與台北電影節閉幕片。《一一》由日本波麗佳音公司投資，版權屬於日本，楊德昌只管拍電影，其餘行銷等事，皆由日本公司負責，給與創作人最大的自由。《一一》沒有在台放映，看出了跨國合作其中的一個問題，出資者與創作者，誰才是影片的主導人？尤其又是在跨國的情形之下，這種情形越來越難界定，或也許《一一》的情形，是對台灣電影環境一種無言的抗議。《一一》在台上映的打算，似乎也在時間的消磨下而打消念頭了。

五、「進軍國際」

李安的「臥虎藏龍」（美資）、楊德昌的「一一」（日資）、侯孝賢的「海上花」（日資）、蔡明亮的「你那邊幾點」（法資）、陳國富的「雙瞳」（美資）、張作驥的「美麗時光」（日資）、易智言的「藍色大門」（法資），上述幾部跨國合作的電影，都不約而同的選擇在諸多國際影展中露相，這類電影在國際間的曝光率比傳統電影高得許多，確實也能在諸多國家上映，譬如一向以歐洲市場為主的蔡明亮電影，「你那邊幾點」卻也成為他在美國上映的第一部影片；「藍色大門」在今年也在泰國與日本上映。跨國合作的電影因為「血統」或是地緣取景的原因，往往較能獲得他國觀眾的認同與期望，而在進軍國際影展的同時，出資的片商也會盡可能的進行宣傳與協助，這些都是極具優勢的面向。

《結論》
上述所有的跨國合作電影，在近年來，幾乎是成為「成功」的代名詞，在國片產量日益減少的情形之下，資金的來源顯得格外重要；然而跨國合作模式固然有利有弊，但仍不失為一種尋找新出路的辦法，只是創作者有能力能獲得國外片商的認同，更應該想想如何利用此資源，盡可能的改善目前國內的環境，而非只是利用資金，成為自我創作慾發洩的出口，或者是淪為替片商賺錢的金雞，縱然台灣電影界的問題多多，如何在商業與文化作出平衡，仍是值得持續關注的議題。在跨國合作蔚為風潮的同時，台灣電影的困境究竟要如何改善，只怕仍是個難解的課題。

參考書目：
一、張靚蓓編著，《十年一覺電影夢》，時報出版
二、《電影欣賞季刊》116期，國家電影資料館出版
三、《新世紀台灣電影活水藍圖》

參考網站：
《行政院新聞局》：http://www.gio.gov.tw/info/index_c.html
《台灣電影筆記》：http://www4.cca.gov.tw/movie/index.asp
《番薯藤新聞網》：http://news.yam.com/entertain/cannes/200005/22/16044800.html