碧玉Bjork的MV：線上瀏覽區
http://www.wretch.cc/blog/afeifelt&article_id=6355003
我個人一直沒有辦法習慣碧玉的音樂，總覺得她的聲音尖銳的好可怕；而碧玉的表現方式也總是讓我有疏離不認同的感覺，像在《黑暗中漫舞》那個角色，我總是希望是由愛密莉華森來擔當；碧玉的眼神看起來太聰慧了，從她的眼睛透漏出來的狡詰，完全不像是她所飾演的角色會顯現的，更不用說會表現出為人犧牲、壓抑自己的行為。
或許碧玉太有才華太有智慧，以至於不能完完全全地融入角色當中，但不可否認的，碧玉是個具有多樣性的藝術家；碧玉音樂的ＭＶ都像是一場場表演藝術，超越了輔助音樂的地位，而具有本身的意義。這點我是很佩服碧玉的。
第一首ＭＶ就顯現了驚人的意含：從自己乳房所漫延出紅色絲帶，將自己捆綁起來。
會開始整理碧玉的ＭＶ，是因為在ＰＣＤＶＤ上的討論串：【【ＭＶ欣賞】區】當中，有位網友問道一個胎兒開口唱歌的ＭＶ，那位網友以為是碧玉的ＭＶ；我看了胎兒開口唱歌的描述，深感興趣，因而在ＹＯＵ　ＴＵＢＥ上搜尋出這些ＭＶ。 （後來倒是這位網友自己找到這Massive Attack了，呵！）



在上面碧玉MV的Playlist裡，每個ＭＶ都有著獨特強烈不同的視覺風格，但多多少少和奇異生物的視覺效果有關：
1.《It's in our hand》：
處理成也間小宇宙的味道，特別劇烈地將其他生物放大，使得碧玉相對比例縮小。

2.《Where is the Line?》：
這有著明顯的表演藝術味道，人身上纏繞著許多布袋，這是一種保護也是制約；人因而掙扎。

3.《Breathe》：
這大概是這六部ＭＶ當中，最不具生物姿態的一部ＭＶ了。雖然標題是Breathe，但是ＭＶ採用一堆的生活片段的影像和一些著名影片片段堆砌在一起；這樣的處理比較偏向錄影裝置的味道，此時，Breathe的標題反而延伸出些異樣的詮釋效果。

4.奇妙地將三個元素組合在一起；剛開始以為是細胞的蠕動樣子，後來才發現這是某個人的蠕動，一會兒這蠕動又成為一些線條變化。

5.《Unravel by lynnfox》：
表面上和最上面那個ＭＶ有類似的視覺印象，一樣是從身體分泌出纖細的絲，不同是，這ＭＶ的絲實從背部分泌出來，連結的是碧玉和另一個像是水母漂浮的虛幻體。

6.《Pluto》：開始是典型的男體掙扎影像，有趣的是在劇烈的顫抖中，男體延伸出許多的小身體，不完全像是無性生殖，有點畸形的意味。

之前曾經說過，ＭＶ本身有強烈的目的性（就是為了表現藝人的音樂）；另一方面，ＭＶ不像電影有足夠長的時間去完整表達一個故事；因此，ＭＶ通常都是概念式的，尤其是視覺的概念，或者說，ＭＶ可以很方便地用來表現一個純粹的概念。
在視覺上，碧玉這六個ＭＶ都借用了不同的生物意念，但是，在概念上則有些相似的交集，都延伸出牽絆、束縛、掙扎、畸變（很少有音樂藝人可以將概念貫穿在不同的ＭＶ裡，大部分都還是投機性地為了行銷音樂用）。
在【生物對影像的影響（上）】、【生物對影像的影響（下）】這兩篇網誌談到，不同科學領域的發展，會引導出不同關注的焦點；例如資訊科技與機械發展偏向元件、組合的概念；數學可能偏向群體、行為模式；物理可能偏向表面行為的隱含邏輯。
但在生物方面，則有著不那麼純粹的傾向。例如身體，每一個部份，腳、手、眼....，每一個部份都是唯一的，天生的和因事故而缺少的就是不一樣，每個部份代表對外界的聯繫，也代表自己整體或是外界對自己的看法；所以每個部份都有著像絲一般的關聯性，沒有辦法完全切割；而每個身體又都可以是一個個體，一個無法完全獨立的個體，並且與其他身體的聯繫則存在著各種奇異方式，像是雙胞胎、連體嬰、器官移植、突變。
每一個生物種的不同之處都可以是一個概念，碧玉ＭＶ令我敬佩之處，就在於善用ＭＶ來純粹地表現這些不同的概念。

1,500 of your favorite 80's video

簡介:
1.都是80年帶的音樂錄影帶
2.線上收看
3.免註冊免付費
4.畫面很簡潔 沒多餘的選項

http://www.youtube.com/watch?v=E2snP7rGP6g&search=1979

摔南瓜 - 1979

這個團不是很熟，只是無意間抓到這個mv，反覆看了很多次。

MV : SIMPLE IS NICE
推薦三個MV：
流線胖小子：
有陣子《流線胖小子》蠻紅，在不了解的狀況之下，我本來將他們定位成流行搞電子的EASY COME樂團，不過看到這ＭＶ之後，徹底改觀我對他們的印象。

這個ＭＶ非常地質樸，質樸地像是家庭ＶＩＤＥＯ，在目前追求誇張視覺印象的浪潮中，真的是一股清流。
而這質樸的影像作法將最後一個簡單的重點強而有力地講了出來：
Don't be a racist

當然，如果僅只於此，那麼這個ＭＶ一定像是一個八股令人討厭的東西；後面六個不同的ＫＵＳＯ結局，雖然戲謔，但是讓這句話「Don't be a racist」更加吸引人！

這麼簡單而有力的作法讓人好生敬佩！

les Fils de Teuhpu：

可能有人不太認同這是一個簡單的ＭＶ，不過這種照片動畫式的影像風格，算是古老的作法了。
當初吸引我去注意這ＭＶ不是這種古老風格，而是音樂。
這音樂很像之前所ＰＯ的《地下社會》《Underground》配樂，是我所喜愛的簡單音樂風格。

THE JACK STADFORD FUNDATION：

這ＭＶ的作法和上面一個ＭＶ的作法如出一轍，看來所謂的風格效果也是有流行性的。
（所以我不太喜歡用風格這說法，更不喜歡說這是某某導演的風格，因為很多風格根本只是流行的效果，風格這字眼應該要更嚴格地看待！）
這ＭＶ，雖然在視覺上和上一個相似，不過實在不是我喜歡的音樂，感受上就差了好多。