to iwgp1978兄
嗯嗯~眼睛改這樣就好多了~
不過怎麼畫面會弄的這麼髒?
這樣掃進電腦還要大修唷.....

其實擬真系有擬真系的上色方式
卡漫式有卡漫式的上色方式
而其中更分別有千千萬萬種上色方式
所以自己多練習或參考與自己較相近的上色方式
自然會發展出自己獨特的上色方法~

to poshoung兄
說到沾水筆
在未電繪前在下都是用沾水筆畫線~
老實說我很喜歡沾水筆線條有粗有細的感覺
尤其是用g筆尖~
不過要用到順手真的要畫一番工夫去練習~
一開始我也是一樣畫的像狗啃的~
我想這應該沒捷徑~只有努力多多練習~
建議新筆尖要先磨一下~
這樣用起來會比較順~
墨水要用專用墨水而且濃度要夠~
不然會暈開那一樣會變狗啃的~
提筆要穩~畫長線手腕要懸空~
加油唷~

to itolee兄
嗯.......
其實我實在不知要說什麼......
因為你這次的畫感覺又不像一般的插畫吧....
到是像漫畫的其中一個場景......
以場景來講是很不錯的一幕~

上色看看吧~

哈~動少兄不會啦...
我用PhotoImpact修一下很快...:p
(大概5分鐘吧)

大致上圖就像這樣:



因此我才敢肆無忌憚的不去注意髒這方面...:p



關於上色部分,其實目前我是用以前的水彩技巧在上色...
不過這張想做點不一樣的,可能也會作背景吧....

先找一張比較簡單的熱熱身


不過最後在顏色的協調度一直搞不定...只好破例開顏色圖層將色調統一化
(其實這招很多人用...但是我之前堅持不使用這種方法...)

至於夜市那張...那張應該屬於漫畫
改天有空在上色吧

是我的錯覺嗎.....
怎麼感覺有...一條一條的橫線(隔一公分一條)

小弟也看到了
可能是「特效」吧

那是因為原稿是畫在有橫線的筆記本上
(橫線是用壓的...不是用印的)
掃進去之後為了保持線條的完整性所以沒有修改...

所以會有那個"一條一條"的線了
畫完之後有種直接拿筆記本塗鴉的感覺...還不差

可是...以後又加以運用的時候就會很.... :jolin: 了
雖然以前我也常在課本上畫圖
但是畫到不錯的感覺的時候
還是會把線稿重新描一遍....
多一道功事後會省事很多的

剛剛再硬碟的角落發現一張很久以前還是在MAC時期的圖

急切的打開後...嗯....果然是不能輕易原諒年輕的自己啊 :cry:



這張圖是最後幾年作學生時刻的...為什麼說刻的呢...因為那時前很擅長精瞄
(或許應該說時間超多吧 :ase ....精瞄最需要耐心)
那個時間...市面上的插畫...應該是以平凡淑芬為標竿吧
他們那時期的畫風走粉彩加水墨(水墨為骨....細部是用粉彩精描)
大概也只有PAINTER能這樣做混和媒材吧
所以說..這張圖也算是臨摩畫的一種...臨摩畫風
模特兒是我同學...那時也算是個美人胚子吧
那時候可是很有夢想的啟蒙時期啊... :shock:
也算是我的熱血青年時期吧...這是時代的見證啊

本來這張圖應該是要永遠封藏在黑暗之中
(因為同學說...這張圖把他的嬰兒胖畫的太明顯了.... :shy: ...羞於見人)
哼哼...可是現在我可是很輕易的就把她出賣了..哈哈
(因為我...那時候我認為這樣畫就是最有魅力的....那時候真霸氣啊...其實現在也這麼認為)

畫家要對自己的作品有百分之一百信心...百分之兩百的感情...(不過這在台灣是行不通的 :unbelief: )

其實在下一直思考~
當一張畫刻的像照片的時候~
這張畫是否還有存在的價值?
當畫失去畫的趣味~那還稱之為畫嗎?
既然要刻的像照片一樣~
為什樌不直接用照相機照就好?
有辦法畫的像照片一樣功力之高無可厚非
但是花時間畫這樣的畫應該算是浪費時間吧~
任何事物皆該取一均衡點~
過盛與不足都不是好事~
如何在畫與真實間取一均衡
如何在畫裡表現只有畫才能表現的趣味
這才是要花費心思的地方吧?

無思維.無俚頭的抽象畫~
刻的像照片一樣的畫~
這些應該都是不合理的存在吧????

:like: 刻的像照片.....其實這張圖還沒這麼細緻吧
猛一看還是有一堆破綻啊

不過我基本上認同你的觀點
畫圖是要有內涵的(基本上這是一張熱血無腦圖) :jolin:

不過...存在的價值您就把它看太重了...圖..的樣式是很多元的
不一定是以主題性取勝

我以前看康丁斯基的畫作....越看後面越迷糊
因為她前期的作品還有取名...後期...聽說都以編號記
但是...能說它的東西是超混的嗎
(ps.康丁斯基的作品多以色彩鮮豔的色塊..與幾何圖形線條為主...)

前些年...畢卡索的作品來台..我的一個高中國文老師特別去看
回來跟我抱怨到.....我真的不知道那些鬼畫符的東西是什麼...
你看的懂嗎.....
我說我也不懂...但是...這也是種新的體驗吧
:like: