說到國片，"莫那魯道" 呢? 還有消息嗎?

視體撞擊 兄說的還真一真見血 :p
"他也沒啥了不起，我也可以"...還真心有戚戚焉 :shy:...
今年畢業後身邊的友人也一一進入了相關領域的業界
在這環境中以前擁有的理想不知道多久會被磨平
反正繼續走下去了...至少希望看到我們這一代的以後能做出些什麼東西...

吳大導演的作品已經無法使人感動
賣蕃薯講成山藥也撈飽了
玩完台灣人的悲情
講完自己悲慘童年
就沒了
唯一熟悉的鄉土氣息也充滿商業
每天和"長仔"在電視通電話
更使人覺得江郎才盡只剩攀關係
對照其對李安的酸葡萄心態
更顯無奈卻死不認輸的硬ㄠ精神

6月在高雄眉飛攝舞影展聽了一場吳念真的講座
真的非常精采...至於吳念真是否江郎才盡?...是否出於忌妒?...我是不知道
但是近幾年來吳念真工作室(吳念真影像文化公司)所拍出來許多優秀的電視劇
絕對不能被抹滅掉(何況台灣的優質電視節目已經不多了... :think: )
就算80年代的新電影時代過去...台灣電影發展成這樣
吳念真現在改用電視這媒體去拍出更多好的戲劇讓更多人看見
培養出更多優秀的戲劇人才...所做的努力絕對不是只會上電視靠嘴巴賣賣****如此

至於問他為何不打算再拍電影...他的回答是他之所以從寫小說改成拍電影
是想讓自己的故事自己的想法讓更多人知道傳達給更多人
而今天的電影工業當然以不能和當時所謂台灣新電影時代相比
所以他才選擇用電視這媒體繼續創作...也期待有一天能在看到吳念真的電影 :)

吳念真敘述性很強，只要把聲音抽離，會發現影像平淡甚至俗套...

商業電影決不是故事而已，視覺影像音效與氣氛，缺一不可。
搶救雷恩大兵的奧馬哈灘頭，駭客任務的大樓槍戰，有什麼重要情節嗎？
剪掉了，那片子還有什麼可看的？

說實在的看到這句有覺得有些人真是雙重標準(當然不是說空條兄)
鬼印的影片拍的雖然不錯，但說到底還不就是抄襲(以某些人的標準來說)，有什麼好屌的？

為什麼明明是抄襲(以某些人的標準來說)，但就沒有人罵？但拿來當商業用途，就一堆人罵個不停？
http://forum.pcdvd.com.tw/showthread.php?t=337746

http://forum.pcdvd.com.tw/showthread.php?t=346166

如果照這些人的標準來說，所謂的一部學生dv電影打死多少國片
這話應該改成，一部學生抄襲電影想要打死國片吧？
國片雖爛，但至少可沒有抄襲吧。

小時候在美術班被訓練的首要目標就是能達到抄圖.背圖
因為臨摹優秀作品,達到完備技能,是創作的一種里程,雖說這是畫匠之路
但是受用無窮,功力可以用這樣來硬k,但是要創作就是要看各自的造化了

學生獨立製片這樣作我覺得相當好!!
有規畫過的整體製片流程,套用成功的商業電影模式
相同用臨摹行為來進行成就感之獲取,天下創意一大抄
很多知名作品都會"抄",只是抄的巧不巧妙的差別
拙劣的,被逮出來臭罵
靈巧的,則歌功誦德,
美其名乎"青出於藍";這句成語,其種所蘊含的意義相當值得玩味

如果每個學生拍片子都被教育成要拍悶死人不償命的long take
或其它容易得國際學生影片獎風貌
那我認為是教育單位的不負責,又把青年學子架高了起來,又脫離了社會現實
就算你的片子是被喻為安得列塔可夫斯基外加費里尼還湌了王家衛還附送杜可風
你會不會覺得那掌聲聽來其實帶了空虛?!

以我們為例:
一個剛畢業的新鮮人來求職,
如果他拿過很多影展,但是商業片技法卻拙劣不已,那我還是會建議監製不予錄取
你來求職,我們付你薪水,你就得要達到(or able to)有我們心中所預期的"產值"
現實?
職場本來就是現實的,我們****製片業當然也一樣

總的一句
要在台灣拍片,有負擔,有家累,有後顧之憂,我勸你還是得三思而後行
更如果你沒有另外的人脈建立管道及用來搞錢的投資能力
那你還是不要拿甚麼"鄉下老家的幾分地"."老婆娘家的三樓透天厝"來開玩笑
萬一你是一個脾氣很死的"自稱"電影人,只會拍片,其於的搞錢技能都沒有
又不屬任何有夠力的製片公司體制,
那你沒能有個賢內助,也至少請個財務管理人
拍片沒靠山,在我看來是魯莽,是不識時務,對家庭來說,你還是不負責任
不是不能搞藝術或拍想拍的片,但你首先頭腦得能轉
縱然你知到這條路是知其不可而行之,但你還是可以為所應為而有所為

欲建立台灣所謂"健康的製片環境",這個名詞我覺得還是過於遙遠了一點
可以期待,但是不要太過依賴

給傑瑞兄拍拍手~~說的好!!
 

啪啪啪啪啪啪啪啪啪啪~~

我完全讚同!!!

當然，我也知道這種夢想期待一點就好•••畢竟現在在這上面工作的"幾乎所有人"都知道這裡不健康，但其實大家心理都清楚要改動大環境是很難的，而且日子還過的下去(中高位者日子還過得挺不錯)，所以也就沒什麼人會去實行行動，而且這行業有一股魔力，讓人想要繼續在這裡打滾，那就是「名」

有句不知是誰說的話說的很好「想要讀傳播的人，淺意識十之八九有想要成為名人的願望」
想想看那一堆想要拍出作品的學生或獨立製作者們(當然，包括我)，他們拍這些作品"只"是單純想要為台灣電影電視界盡一份心力嗎，當然不只，他們更想成為名導演，大製作家，受到影迷觀眾的景仰，被寫進教科書裡，或像好萊塢A級導演般賺錢，這種想法成為了他們拍片的原動力，這種帶有原動力的人進入這行我個人覺得應該是利大害小，就看這裡環境能不能讓他們繼續待下去了(真奇怪，我又扯回健康不健康的問題了，文筆太差•••)

另外一提，每年都有像鬼印這樣參展獲得矚目的作品，但每年也有許多不錯的學生作品因為許多因素而無法參展或得不到獎，但這不代表那些作品不需受到注意，我相信在這邊的許多人都應該了解這個道理•••

(我上篇回覆說過要後補的.... :D )
我上次在東森看到朱導一部爛片,
應該是之前講得數位攝影系列,非常爛,
爛到我只看5分鐘就轉台~(名字好像超級模範生)

可是我注意到幾個演員,包括吳敏跟幾個
很久沒看到的老牌演員,我想說的一點是,
電影是一個大分工的事業,除了導/演員外,
還有剪接,配樂一大堆雜七雜八的東西,其實光就
創作上我們就應該給予一點掌聲,因為他有產生漣漪啊!

不像下大雨一樣,就像丟了小石頭,我們這些"普通人"也
只是在河邊走過,並沒有對現狀作出什麼改變....

還有有一點是供需問題,這是我對看到當下畫面的想法,
假如今天少了一部電影創作,那麼演員,剪接,配樂一堆的,
是不是就因此失業了一部呢?(僅管它很爛爛爛 :shy: )
只要肯創作,我就覺得有希望,對吧?(我標準還真低啊... :D )