從樓上幾位的發言，可以確定一件事，天生萬物，養出來的人智力差別真大，連別人寫的簡單白話文都看不懂，居然能誤解到那種地步，不知道是書沒唸好還是教改真把人的腦袋改壞了。

我覺得不用把老演員講的那麼不堪吧~

"我不願意再受"太空牛仔"模式片的虐待了"

也沒那麼差吧~

Bee兄的意思是沒有要鄙視兩位老影星
倒是呢...
我覺得日子一久來
這兩位影星反而在網路上過譽了

不曉得大家有沒有注意觀察
其實這一幫影星的演繹方式都差不多
不管演啥角色
差不多劇中人物就是換個職業而已
說話的神韻和表情都差不多
要說精彩要說演技
我再也看不到有啥過人之處

當然
要說演技這兩位都有高峰過
艾爾因為女人香得獎
那才是我真正看到不一樣的艾爾
勞勃因為七、八○一堆多樣性的演出獲得讚賞
那也是因為角色有突破性
其餘大多數的電影
我實在看不出在表現角色的張力上有什麼不同

就像梅爾吉柏遜常常會有歇斯底里失神的表情(演古裝演警察都差不多)
就像丹佐華盛頓常常會有皮大笑肉不笑的詮釋(演保鑣演警察都差不多)
就像傑克尼克遜常常會有笑裡藏刀詭異的演出(演富翁演老大都差不多)
如果你找傑克尼克遜去演阿甘當然不適合
但是如果演出成果獲得大家的共鳴
那肯定是他演藝事業上的大成就
因此現在常常變成某角色覺得應該找誰而去找他
結果調性都差不多
演員也就沒啥突破
而非一個演員能依照各種不一樣的角色去做改變
湯姆克魯斯也是因此嘗試落日殺神的反派角色(英雄演久了很多人也看了開始倦怠)
只是成績沒預想中的好而已
如果沒有挑到好角色
說真的已經沒有什麼突破
大家講演技我已經搞不清楚是從何種角度下去看
差不多只剩下曾有輝煌累積下來的明星魅力

黃秋生、羅賓威廉斯、湯姆漢克、愛德華諾頓、丹尼爾戴路易斯......等等
算是比較能依著不同角色心理下去做變化的演員
但很多演員演出都漸趨於低調
或許也是沒啥鮮明的好角色可以發揮了
艾爾與勞勃不是不好
而是老了
戲路自然變狹隘

我不知道大家懂不懂我的意思
就試想木村拓哉演律師、演鋼琴家、演曲棍球選手一些有的沒的
你覺得....
除了職業不同外
有啥不一樣？

艾迪墨菲演技很好呀
只是角色沒啥突破
加上劇本都沒啥營養
最近不管演啥就先被修理一頓

Bee兄轉貼的這一個討論串
談談[勞勃狄尼諾+艾爾帕西諾]
其實就有一個盲點

這不在於這兩位演員演技多好
而是開始對演員偶像化而不管好壞要收齊這些作品
然而演員或許有時很會演
但選片可就不一定很會選
有時候壓錯寶真不知道何年何月還會想在從dvd櫃裡拿出來看
艾爾帕西諾、勞勃迪尼諾再尬戲？是本討論串的標題
不會很期待
先看到時大家怎說
如果還是警察與搶匪
實在沒有勇氣走進戲院

以我觀影的年齡大概只能講木村拓哉 XD
其實就木村大家最近比較熟的兩齣戲
HERO跟華麗一族來說
還是有所差異的
HERO中扮演的是比較看似粗線條 很大意 很愛看購物頻道的傢伙
華麗一族則是扮演不被承認的長子
兩個角色來說 還是有差異性的:)

如果你有看SMAP X SMAP
SMAP常在裡面演些小短劇
你會發現木村演技真的還算不錯
尤其是比起F4來說
(F4跟SMAP有共演過一次小短劇)
入戲的速度以及眼神 表情 肢體表達方面等等
那真是天差地遠...Orz

好了 其他的留給比較高年齡的版友評論
小弟告退XD

贊同角色沒有突破這一點，對這些老演員來說，他們的經驗真的既是寶藏又是累贅。因為經驗豐富，對於角色很快就能掌握住演出的重點，大多數的情況下反而沒辦法像年輕時那樣敢衝、敢去作更深入、大膽、多方面的嘗試。

這次這部新片的角色也是一樣，兩個紐約市的資深警探，這種角色都是影迷看他們演過的。可以預期他們的表演會很到位，讓人看得很過癮，但是要說到演到讓人有驚艷的感覺，只怕難啊。

看艾爾帕西諾、勞勃迪尼諾是一種享受
兩位演員的演技自然不在話下
勞勃迪尼諾我覺得他演黑道老大在適合不過
而艾爾帕西諾演警探很適合
但歲月真是不饒人
還是很期待他們的演出

有些人好像把特色跟演技搞混了,
不清楚的人自己看一下好了.....

http://www.youtube.com/watch?v=_XfQeDjjZR4

別在太空牛仔了
 

嗯 再認同不過了

我也希望Mel Gibson 仍停留在MadMax 時的青澀模樣，Braveheart 找其他人演應該更適合;
阿湯哥過了Rain Man後就不該出現在影壇了，由其他表現那歇斯底里時嘶吼嗓音更是一種折磨，但沒想到後來的Collateral 反而是我覺得最好的演出
Sean Penn 這過去聳爆的演員誰可看到其未來精采的表現?
Leonardo DiCaprio 應該從沈船後就別再浮出水面?
滿臉皺紋的Indy 恐怖再現人間?
同樣恐怖的Mason 確老來俏?

倒是英年早逝的River鳳凰及克魯小丑是歲月不待人嗎? 呵呵

插個嘴。
其實，寫歌的人也同樣會碰到這樣的問題。
寫一首歌，當然心裡面會有想像，這是寫給誰的歌，由她來演繹最好。適合她的音域，她最能發揮的高音，她的共鳴，她的聲韻.....
這些都考慮進去了之後，
終於成品出來了。
結果，就會有兩種極端評價：
1.唉，還是以前的阿妹！十年了都沒改變！
2.真是太棒了！阿妹就是阿妹！妹式情歌再創高峰！

怎麼辦呢？
照他之前成功的路走，不對。不照他成功的路走，又沒什麼人這麼走(哪個金主敢賭這麼大啊？SHOWHAND耶！要SHOWHAND就找個小有知名度的來搞搞，賭贏了就撈一場大的，賭輸認賠也就算了。沒人找這麼貴的來SHOWHAND的啦！就算金主願意，演員自己也不敢啦！)


怎麼辦？
今天在看The princess's diary的幕後花絮時聽到導演講的一句話：
You don't know what is going to be a hit. So, you might well enjoy it while you're doing it.
我想就這麼辦吧。不然還能怎麼辦？